Ako vytvárať filmy Sims 2 (pokročilé)?

Získanie hlavnej lekcie z filmovej produkcie. Aby ste sa uistili, že máte kontrolu, musíte pracovať so všetkými súčasťami filmu. Ovládajte, čo je v zábere a mimo neho. Ovládanie osvetlenia. Ovládanie hlasu a skriptov. Kľúčom je ovládanie.

Vyberte si softvér na úpravu. Najviac populárny softvér pre úpravu značky pochádzajú z troch spoločností. Adobe, Apple a Sony. Trasa Adobe bude znamenať nákup drahého Premiere Pro za viac ako 750€ alebo lacnejších Premiere Elements za menej ako 150€ Trasa Apple, čo znamená ísť s Final Cut Pro (iba pre počítače Mac) za viac ako 750€ Posledná možnosť je nasmerovať na Sony s Vegas Pro za približne 520€ alebo Vegas Movie Studio Platinum za menej ako 37€] Premiéra bola od editorov ocenená mnohými pochvalami, ale má problémy s kompatibilitou u väčšiny procesorov AMD strednej triedy.. Redakciu odporučil aj Final Cut Pro, ale beží iba na počítačoch Mac. O Vegas sa až tak nehovorí, ale je najlacnejším a často najrýchlejším spôsobom úprav.

Pripravte sims 2 na filmovanie. Vo všetkých zostavených sériách (sériách) sa uistite, že sú obytné, aby ste mohli Simov na pozemku ovládať. Sady môžu byť buď plné budovy, alebo môžete miestnosť skrátiť na polovicu ako na skutočných zostavách a mať iba steny, ktoré sú vo vašom zábere potrebné. Pre všetky zostavy, ktoré postavíte, musíte zahrnúť: Prázdnu miestnosť pokrytú čisto zelenými podlahami a kobercom, Niekoľko zrkadiel pre hovoriacu animáciu (Cvičná reč) a výber hackov pre animácie, hercov (Simíci) a rekvizity.

Storyboard váš film. Mise en scène je francúzsky výraz, ktorý doslova znamená „uvedenie na pódium“. Vo filme má mise en scène do činenia s tým, ako zarámujete záber. Je veľmi dôležité, kam umiestnite svojich hercov (Simíkov), podľa toho, či natáčate v pomere 4: 3 (TV) alebo 16: 9 (širokouhlá obrazovka). Môžete použiť konkrétne geometrické kompozície (spôsob, akým sa niečo zobrazuje na obrazovke), aby bol váš kúsok fyzicky príťažlivejší pre oko. Ako napríklad Zlatý rez a Fibonacciho postupnosť. A čo je najdôležitejšie, nakreslite všetky svoje vizuálne nápady, ktoré máte, na storyboard, v druhom rade na ne myslíte.

Nechajte svoj príbeh byť hviezdou. Keďže vo svojom filme pravdepodobne nebudete mať herca z A-zoznamu, príbeh bude musieť byť hviezdou vášho filmu. Vymýšľanie zápletky nie je proces, ktorý sa dá naučiť, ale najlepšie na tom je trocha inšpirácie a veľa predstavivosti. Ale keď premýšľate o tom, ako bude váš film videný. Predstavte si, že ste svojim publikom a nič nevie o deji. Budú si klásť veľa otázok. Čo sa deje? Kto to je? Ako sa to stalo? Ak si vaše publikum kladie tieto otázky, požiadajte ich, aby sa ich opýtali, tj. Ak sa začal boj a postava vojde do miestnosti a povie „Čo sa deje?“ môžete nechať svoje postavy odpovedať na otázku. Predchádza to zmätku publika a zdá sa to veľmi prirodzené, ale nesmie sa to preháňať.

Skript. Na rozdiel od Storyboardingu je možné vykonať úpravu, pretože keď vaši Simovia počas natáčania nič nehovoria, nepovedia žiadne skutočné slová. Skriptovanie často nie je potrebné, improvizácia s dejom pri vyjadrovaní, spolu s praxou a brainstormingom, môžu byť oveľa účinnejšie ako scenár. Ak však pracujete s viacerými umelcami, ktorí hovoria o niečom, je scenár dôležitý na udržanie kontroly nad vašim filmom.