Ako maľovať?

Zatiaľ čo na získanie kvalitného laku s lacnou farbou môže byť potrebných 2-3 — V kvalitných farbách sú vyššie úrovne pigmentu, čo znamená, že stačí jediný ťah, zatiaľ čo na získanie kvalitného laku s lacnou farbou môže byť potrebných 2-3.

Maľba je médium, prostredníctvom ktorého mnoho ľudí zisťuje, že ich emócie a myšlienky môžu presvitať. Nie sú potrebné žiadne predchádzajúce skúsenosti, a ak ste niekedy absolvovali hodinu výtvarnej výchovy, aj keď to bolo maľovanie prstom na základnej škole, mali ste za sebou úvod do maľovania. Ak chcete maľovať, budete si musieť vybrať najlepší typ farby na svoje účely, ako aj štetce a ďalšie zásoby, než sa zoznámite so správnym spôsobom miešania farieb, uplatňovania umeleckých zásad a vytvárania umeleckého diela. Pravdepodobne budete potrebovať trochu praxe, než budete môcť namaľovať majstrovské dielo, ale na začatie nie je treba veľa.

Časť 1 z 5: výber média

1

Zvážte svoj cieľ. Aké druhy maľby a umenia by ste chceli tvoriť? Potrebujete veľa času na prácu na jednom projekte, alebo dúfate, že dokončíte všetky diely na jedno sedenie? Máte priestranný pracovný priestor, ktorý je dobre vetraný, alebo malý priestor, v ktorom by sa mohli hromadiť výpary? Koľko peňazí dúfate, že miniete na zásoby? To sú všetky dôležité veci, ktoré je potrebné zvážiť pred tým, ako sa pustíte do druhu farby.
2
Vyskúšajte akvarelové farby. Akvarely sa dodávajú v puzdrách alebo malých tubách pigmentu. Keď sa používajú samostatne, sú hrubé a nepriehľadné a nezaberajú veľkú plochu. Pri použití v kombinácii s vodou rednú a sú priehľadné. Akvarely sa používajú na špecifický papier vyrobený na použitie s akvarelom; akýkoľvek starý kus papiera nemusí nevyhnutne fungovať veľmi dobre. Tieto farby neumožňujú hrubé vrstvy farieb, ale poskytujú krásny efekt tenkých, priesvitných vrstiev farby.
- Sady akvarelových farieb začínajú už od 15€ a môžu sa pohybovať aj nad cenami ďaleko nad 75€ Za kvalitnú sadu farieb pre začiatočníkov počítajte s tým, že na začiatku zaplatíte od 37 do 60€.
- Pretože akvarel je možné vykonávať iba na špeciálnom papieri, ktorý sa pri kontakte s vodou nepokrčí a nekrúti, existujú obmedzené možnosti použitia vecí ako „prázdneho plátna“, na rozdiel od akrylových a olejových farieb.
3
Zamyslite sa nad použitím akrylových farieb. Akrylové farby sú ďalšou možnosťou na vodnej báze s rýchlym časom schnutia a nízkym výparom. Sú to skvelá voľba pre každého, kto má záujem vybičovať dokončený obraz za jediný deň. Hrubé vrstvy farby je možné navrstviť a vytvoriť krásny 3D efekt, a pretože sú rozpustné vo vode, je ich možné z povrchov zotrieť a vyprať z textílií. Temnejšou stránkou veci je, že pretože tak rýchlo schnú, techniky miešania a maľovania mokrý na mokrý môžu byť náročné.
- Štýl aplikácie a celkový vzhľad akrylových farieb je najviac podobný olejovým farbám.
- Akrylové farby sú spravidla lacnejšie ako olejové farby a vyžadujú oveľa menej prísad. Sú však o niečo intuitívnejšie, pokiaľ ide o vrstvenie a techniku, ako akvarelové farby.
- Akrylové farby sú oveľa menej toxické ako olejové farby, pretože nevypúšťajú výpary ani nevyžadujú silné vetranie. Ak pracujete v malom priestore alebo máte okolo seba domácich miláčikov a deti, akrylová farba je bezpečnejšou možnosťou ako olej.
4
Zvážte použitie olejových farieb. Pravdepodobne najpokročilejšia možnosť z troch maliarskych médií, olejové farby sú pomaly schnúce a silné, ponúkajú desiatky špecializovaných techník. Úplné vyschnutie trvá asi tri mesiace, čo z nich robí najlepšiu voľbu pre niekoho, kto potrebuje alebo chce veľa času na dokončení maľby. Na druhej strane sú mierne toxické a pri použití vyžadujú veľa vetrania.
- Olejové farby sú najdrahšou voľbou z troch farebných médií. Vyžadujú si niekoľko ďalších zásob vrátane minerálnych liehovín a gélov.
- Olejové farby majú najbohatšiu farbu z troch lakovacích médií a schnú verne zmiešanej farbe.
5
Získajte kvalitné farby. Keď sa rozhodnete, aký typ farby chcete použiť, budete musieť vybrať značku, ktorá sa k nej bude hodiť. Ako začínajúceho maliara je lákavé chcieť kúpiť najlacnejšiu dostupnú značku. Nákupom kvalitných zásob však ušetríte čas i peniaze (z dlhodobého hľadiska). V kvalitných farbách sú vyššie hladiny pigmentu, čo znamená, že stačí jeden zdvih, pričom na získanie pevnej vrstvy farby lacnou farbou môžu byť potrebné 2–3. Nakoniec použijete lacnú tubu s farbou oveľa rýchlejšie (a s oveľa väčšou frustráciou) ako drahšiu tubu s farbou.
- Remeslo obchod s názvom Hobby Lobby má výtvarné potreby pre začínajúcich maliara. Tento obchod je plný užitočných materiálov, od veľkého a malého plátna po maliarske sady.

Časť 2 z 5: učenie sa prvkov maľby

1

Pochopte používanie čiar. Najzákladnejším typom čiary používanej v umení je vrstevnica; toto je čiara nakreslená na obrys objektu. Niektorí maliari obsahujú okolo svojho predmetu obrysové čiary, zatiaľ čo iní používajú na zobrazenie tvarov iba farebné škvrny. Rozhodnite sa, či vo svojom obraze použijete alebo nie, alebo zamýšľate použiť veľmi zrejmé čiary (napríklad obrysové čiary).
2

Naučte sa vytvárať tvary. Každý predmet, ktorý je možné namaľovať, je vyvrcholením niekoľkých tvarov dohromady. Medzi najväčší problém začínajúcich maliari už sa snažia zistiť, jeden predmet ako jediný tvar, skôr než vrstvenie mnohých tvaroch. Namiesto toho, aby ste sa zamerali na nakreslenie obrysu figúrky, považujte ju za viacero tvarov, ktoré je možné spojiť.
3
Pochopte hodnotu. Hodnota je farba, ktorú má vaša postava pri prevode na stupnicu šedej; ako svetlá alebo tmavá je určitá farba. Pri miešaní farieb je dôležitá hodnota, pretože farby môžu pri miešaní klamať, pokiaľ sa na to nemyslí z hľadiska ľahkosti a tmy. Uvedomte si, že väčšina obrazov bude obsahovať rozsah hodnôt iba v spodnej tretine (väčšinou svetlé farby), strednej časti (stredné šedé/stredné tóny) alebo v hornej tretine (väčšinou tmavé farby) stupnice šedej.
- Pokiaľ nie je silný kontrast, hodnoty vo vašom obraze by mali byť všetky navzájom podobné.
4

Využite svoj priestor efektívne. Pretože pracujete na rovnom povrchu, musíte pomocou priestoru vytvárať ilúziu vzdialenosti. Aby ste udržali rovný povrch, udržujte predmety rovnakej veľkosti a rozmiestnené od seba. Ak chcete vytvoriť hĺbku, prekrývať tvary a robiť veci ďalej menšími, zatiaľ čo veci blízko divákovi by mali byť väčšie.
5

Naučte sa vytvárať textúry. Aby veci na vašom obraze vyzerali dojemne, musíte vytvoriť ilúziu textúry. Textúra je vytvorená použitím rôznych ťahov štetcom a rôzneho pohybu farby na plátne. Krátke a rýchle ťahy štetcom dodajú textúru ako kožušina, zatiaľ čo dlhé, plynulé ťahy štetcom budú pôsobiť mäkšie a dlhšie. Farbu môžete fyzicky vytvoriť aj na plátne a vytvoriť tak textúru.
6

Vytvorte pohyb svojou farbou. Pohyb je ako pokračovanie textúry, ale vo väčšom meradle. Pohyb sa vytvára, keď sa vzor textúry opakuje znova a znova na celom plátne. Nie všetky obrazy vyžadujú pohyb, ale ak sa pokúšate vytvoriť realistický obraz, pohyb je dôležitým prvkom, ktorý je potrebné začleniť.
7

Pozrite sa na svoje celkové zloženie. Rozloženie vášho obrazu, umiestnenie predmetov a postáv, je známe ako kompozícia. Pre vytvorenie zaujímavej kompozície musia byť figúry umiestnené tak, aby oči diváka krúžili po celej maľbe. Vyhnite sa umiestneniu jednej figúrky do stredu obrazu, pretože táto kompozícia je najzákladnejšia. Vytvorte zaujímavosť umiestnením jednej postavy na priesečník tretín alebo pridaním ďalších zaujímavých objektov na pozadie.

Ak plánujete maľovať na drevo alebo plast, budete ho musieť najskôr natrieť základným náterom, aby sa farba lepila.

Časť 3 z 5: Vytvorenie vášho obrazu

1
Vyberte predmet. Najdôležitejším rozhodnutím vášho obrazu je rozhodnúť sa pre predmet, na ktorý sa chcete zamerať. Pre väčšinu začínajúcich maliarov je najľahšie vybrať si obrázok (ktorý je už plochý) a namaľovať jeho kópiu, než by ste si mali vyberať 3D objekt. Na začiatok nájdite niečo so základnými čiarami a tvarmi bez príliš veľkého počtu farieb, na ktorom by ste si mohli ľahko otestovať svoje maliarske schopnosti. Bežné začínajúce témy maľby zahŕňajú:
- Miska ovocia
- Váza s kvetmi
- Stoh kníh
2

Vytvorte náčrt. Aj keď to nie je povinné, mnohým maliarom vyhovuje, keď si pred maľovaním nakreslia na plátno hrubý obrys svojej postavy. Ľahkou grafitovou ceruzkou jemne načrtnite obrys tvarov a postáv na svoje plátno. Budete nad tým maľovať, ale svetlý obrys vám pomôže udržať farbu v správnych oblastiach.
3

Nájdite zdroj svetla. Farby, ktoré mixujete, a umiestnenie farby na plátno závisia od jednej zásadnej veci, od zdroja svetla. Pozrite sa na svoj predmet a určte, kde sa nachádzajú najsvetlejšie oblasti a najtmavšie časti. Na tieto farby zmiešajte svoje farby a vytvorte niekoľko odtieňov alebo odtieňov jednej farby, aby ste v prípade potreby farby efektívne zmiešali.
4

Začnite maľovať pozadie. Pri maľovaní je najlepšie pracovať zozadu dopredu. Pomôže vám to presne vrstviť objekty a vytvárať vnímanie vzdialenosti. Maľujte jednou farbou naraz, vráťte sa späť a ako svoju prácu pridajte ďalšie vrstvy farieb. Najprv by ste mali namaľovať pozadie a neskôr môžete pridať objekty najbližšie k poprediu.
5
Pridajte predmet. Keď ste s pozadím spokojní, môžete do neho pridávať objekty a tvary. Pracujte s vrstvami farby, podobne ako ste pridali pozadie. Váš predmet je stredobodom pozornosti vášho obrazu, preto je dôležité, aby ste venovali dostatok času začleneniu všetkých prvkov umenia. Analyzujte to zo všetkých perspektív a zamerajte sa skôr na obnovu tvarov než na celú postavu.
- Ak máte problémy s precíznym vykreslením predmetu, obráťte svoj obraz hore nohami. Ak ho namaľujete z iného uhla, prinúti vaše oko pozrieť sa na tvary, ktoré tvoria postavu presne, a nie na symbol tvarov, ktoré vytvára vaša myseľ.
- Začnite s najsvetlejšími farbami a potom pracujte s tmavšími farbami. Je ťažké vrstviť tmavé farby na svetlé, takže pred prechodom do odtieňov a tónov začnite s bielymi a pastelovými farbami.
6

Pridajte podrobnosti. Keď začínate s maľovaním, zadajte požadované detaily pozadia a postáv. Mnohokrát to zahŕňa pridanie textúry štetcom, pranie alebo glazúru a malé alebo zložité postavy ako prekrytie. Toto je čas, aby ste skutočne strávili minútu a sústredili sa na dokončovacie práce.
7

Upratovať. Po dokončení posledných podrobností je váš obraz hotový! Opravte všetky chyby na svojom obraze, podpíšte sa do rohu a vyčistite pracovné materiály. Je veľmi dôležité dôkladne vyčistiť štetce, aby zostali v dobrom stave a dobre poslúžili pre budúce projekty. Uložte všetku farbu, ktorá vám zostala, do kontajnerov, a uložte svoje umelecké potreby.

Časť 4 z 5: získanie zostávajúcich zásob

1
Vyberte si štetce. Pri výbere kefy sú dôležité dve základné veci: tvar štetín a materiál štetín. Štetiny majú tri tvary: okrúhle (so špicatým valcovitým hrotom), ploché a filbertové (ako plochá kefa, ktorá prichádza do bodu). Štetiny môžu byť vyrobené zo sobolí (noriek), syntetických, syntetických zmesí, ošípaných alebo veveričiek. vlasy.
- Na akvarelové maľby sú najlepšie štetce sable alebo veveričky, s okrúhlou špičkou.
- Najlepšie maliarske štetce na akrylové farby sú syntetické alebo syntetické zmesi s plochým hrotom.
- Na olejomaľbu sú najlepšie možnosti použiť syntetickú zmes a prasa so špičkou filberta.
2
Získajte svoje plátno. Natiahnuté plátno je najlepšou voľbou pre akrylové materiály a oleje, pretože je pomerne lacné. Dobrými možnosťami sú však aj hrubý papier na kreslenie, plátno a akvarel. Olejové a akrylové farby je možné použiť na väčšinu hladkých povrchov, vrátane dreva a plastov, ale povrch musí byť najskôr natretý základným náterom, aby farba mohla priľnúť. Akvarelové farby je možné použiť iba na špeciálny papier alebo látku.
- Na maľovanie nepoužívajte bežný papier do tlačiarne ani iný tenký papier, pretože farba bude príliš ťažká a mokrá a bude sa krútiť a deformovať.
- Ak plánujete maľovať na drevo alebo plast, budete ho musieť najskôr natrieť základným náterom, aby sa farba lepila.
3
Získajte ďalšie zásoby. Okrem týchto základných zásob budete potrebovať paletu, nádoby plné vody (dve sú dobré - jedna na umytie štetca a vytiahnutie farby a druhá na namočenie farieb) a handru, starú košeľu alebo zásteru nosiť. Ostatné špeciálne zásoby sú potrebné pre olejové farby, ale nie sú potrebné pre akvarely alebo akryly. Je užitočné získať aj gesso; je to biely základný náter, ktorý pripravuje akýkoľvek povrch (vrátane plátna a papiera), aby vytvoril najlepší povrch na maľovanie.
- Nie je to nevyhnutné pre väčšinu maľieb, ale často je to žiaduce. Na podopretie maľby je možné použiť stojan. V opačnom prípade bude na maľovanie fungovať akýkoľvek plochý, stabilný povrch.

Začnite ľahkým načrtnutím obrysu toho — Ak chcete namaľovať obrázok, začnite ľahkým načrtnutím obrysu toho, čo chcete namaľovať ceruzkou.

Časť 5 z 5: Miešanie farieb

1
Zoznámte sa s farebným kolieskom. Farebné koliesko je mapa farieb, ktorá ukazuje, ako je možné vytvárať nové farby. K dispozícii sú tri sady farieb: primárna, sekundárna a terciárna. Základné farby sú: červená, modrá a žltá. Sú to farby, ktoré pochádzajú priamo z tuby; nemôžu byť vyrobené zmiešaním iných farieb. Sekundárne farby (fialová, zelená a oranžová) však môžu byť vyrobené z primárnych farieb. Terciárne farby sú na farebnom kruhu medzi primárnymi a sekundárnymi (myslite na modrozelenú alebo broskyňovú).
- Červená + žltá = oranžová
- Žltá + modrá = zelená
- Červená + modrá = fialová
2

Zmiešajte svoje farby. Ak by ste chceli pestrejší výber farieb, môžete si vybrať kombináciu rôznych farieb, aby bola tá najlepšia. Nie je nič horšie, ako vytvárať obraz pomocou farieb iba priamo z tuby. Kombinujte svoje farby a vytvorte nové variácie; zmiešajte dve základné farby v rovnakých množstvách pre skutočnú farbu alebo pridajte o niečo viac jednej farby ako druhej. Napríklad, ak urobíte purpurovú farbu s trochou viac modrej ako červenej, získate namodralú indigovú farbu, zatiaľ čo zmiešanie s väčšou červenou môže viesť k tmavo hnedej farbe.
3
Vytvorte rôzne odtiene. Pridaním malého množstva bielej do akejkoľvek farby sa farba zosvetlí a zmení sa na odtieň. Väčšina farieb z fľaše je veľmi živých a odvážnych a je možné ich zmeniť na pastelovejšie pridaním bielej.
- Je ťažšie pridať bielu do farby, preto skúste najskôr do bielej farby pridať trochu svojej farby. Na zafarbenie týmto spôsobom budete musieť použiť menej farby.
4

Zmiešajte niektoré odtiene. Opakom odtieňa je odtieň, keď zmiešate akúkoľvek farbu s čiernou. Vďaka tomu je farba mierne tmavšia, to znamená, že sa z červenej stane vínová alebo modrá z tmavomodrej. Na dosiahnutie odtieňa je najľahšie pridať malé množstvo čiernej farby (než pridávať farbu do čiernej farby). V tomto prípade platí, že menej je viac - vždy začnite s najmenším možným množstvom farby, aby ste sa vyhli drasticky odlišnej farbe hneď po pálke.
5

Vytvorte rôzne tóny. Ak je farba príliš svetlá podľa vášho vkusu, primiešajte do nej opačnú farbu, aby bola matná. Tým sa zmení váš odtieň (skutočná farba) na tón; tónuješ farbu. Opakom farby je tá, ktorá je priamo oproti nej na farebnom koliesku. Opakom červenej je napríklad zelená, žltá fialová a modrá oranžová.

Prečítajte si tiež: Ako vyrobiť fotografickú tabuľu?

Tipy

Vytváranie tónu pleti nemusí byť zložité, ale ak zmiešate oranžovú a bielu pre broskyňový tón, všimnete si, že vyzerá plocho a nereálne. Nájdite si chvíľku času a pozrite sa na svoju vlastnú pokožku. Podkladové žily robia rozdiel vo farbách. V prípade svetlých tónov pleti pridajte iba nádych zelenej farby a v prípade tmavých tónov pleti iba nádych do modra.
Pozrite sa na niektoré klasické príklady obrazov, ako sú diela Pabla Picassa, Johannesa Vermeera, Vincenta Van Gogha, Salvadora Dalího, Fridy Kahlo, Jacksona Pollocka, Edvarda Muncha a Pierra-Auguste Renoira. Poskytnú vám predstavu o rôznych štýloch maľby.
Skúste sa spriateliť s inými maliarmi. V niektorých umeleckých školách alebo komunitných umeleckých programoch budú mať otvorené ateliérové sedenie, kde môžu umelci využívať rovnaký priestor na prácu. Porozprávajte sa s ostatnými o ich metódach a preferovanom štýle. Sledovanie práce iných ľudí vám môže ukázať, čo je ešte možné.
Pozerajte filmy o umení, napríklad:
- Dievča s perlovou náušnicou, ktoré zobrazuje umenie Vermeera. Niekoľko scén sa zaoberá teóriou farieb a metódami maľovania.
- Frida, o živote a umení Fridy Kahlo, ponúka vynikajúce príklady ilustrujúcej vízie a výrazu, ako aj maliarskych techník.
Navštívte múzeá umenia vo svojom okolí. Ak neexistujú žiadne múzeá, zaregistrujte sa vo výtvarných odboroch na vysokých školách a školách v okolí a zistite, či nemajú niečo vystavené. Niektoré obľúbené mestské galérie majú online prehliadky a fotografie obrazov vo vysokom rozlíšení.
Buďte spontánni, ak nemáte predstavu, čo namaľovať, namočte štetec do náhodných farieb a naneste ho na plátno, prekvapilo by vás, čo vytvoríte, možno podvedomú zakopanú vášeň.
Nevzdávajte sa v okamihu, keď urobíte chybu. Maľba je umenie a umenie sa dá vždy zmeniť na niečo iné. Ak sa pomýlite, zhlboka sa nadýchnite a choďte pár metrov od svojho obrazu. Ak je chyba veľmi viditeľná, pokúste sa z nej niečo urobiť, ale ak sa chyba neodhalí, keď odídete, nikto to nebude vedieť iba vy.

Nakoniec použijete lacnú tubu s farbou oveľa rýchlejšie (a s oveľa väčšou frustráciou) ako drahšiu tubu s farbou.

Varovania

Nevzdávajte sa príliš skoro. Maľba je typicky dlhý a opakujúci sa koníček a dokončenie jedného kusu môže trvať od pol hodiny do mesiacov. Vždy pamätajte, že väčšina umenia vyzerá zle, kým nie je hotová. Ak nie ste spokojní s tým, ako vyzerá, dajte mu čas a pokračujte v práci. Aj keď prepracovanosť akvarelového obrazu môže spôsobiť jeho zablatenie, nová vrstva na akrylovom obraze slúži na opravu, skrytie a vylepšenie vrstiev pod ním.

Ako prestanem rozmazávať farbu a robiť neporiadok?

Veci, ktoré budete potrebovať

Farby, akvarelové alebo akrylové.
Vhodný základný materiál pre vaše médium: akvarel - akvarelový papier. Akryl - natiahnuté plátno, plátenná doska, akrylový papier alebo dokonca masonit.
Kefy rôznych veľkostí zo syntetických vlákien.
Pohár vody.
Referenčný predmet (fyzický model, fotografia, obrázok z publikácie atď.)
Paleta
Ceruza a guma na skicovanie predbežného návrhu (voliteľné).
Skicár na zbieranie myšlienok (voliteľné).
Stojan (voliteľné).

Ako maľovať?

Kroky