Ako predvádzať emocionálnu scénu?

1. 1
   Zvážte kontext. Pred hraním emocionálnej scény si dajte chvíľku na zoznámenie sa s kontextom danej scény. Pochopenie toho, čo sa deje okolo scény, vám môže pomôcť lepšie porozumieť motivácii a emóciám vašej postavy.

   • Prečítajte si celú scénu. Ak máte čas, prečítajte si celý scenár, z ktorého je scéna prevzatá. Vďaka tomu získate predstavu o tom, čo je v tejto chvíli v stávke.
   • Zamyslite sa nad postavou, ktorú hráte. Čo cíti táto postava počas tejto scény? Ako vstupuje minulosť, súčasnosť a budúcnosť tejto postavy do hry počas scény?
   • Aký je kontext tohto momentu? Ak postava kričí, háda sa alebo plače, došlo v tomto bode k určitému nahromadeniu. Skúste v dramatickej scéne hľadať komplexné podkladové vrstvy postavy. Napríklad postava môže plakať na pohrebe svojho otca. Je smutný, samozrejme, ale v hre môžu byť aj ďalšie faktory. Aký bol vzťah postavy s otcom? Aké emócie môže postava prežívať? Aké spomienky si v tejto scéne vybavuje?
   • Nezabudnite vziať do úvahy, ako môže vaša postava súvisieť s inými postavami prítomnými v scéne. Kľúčom k tomu, aby ste boli skvelým hercom, je byť prítomný a počúvať-nič dôveryhodné medzi dvoma hercami sa nemôže stať, pokiaľ obaja skutočne jeden od druhého nepracujete.
2. 2
   Zamyslite sa nad vnútorným bojom postavy. Ak chcete dosiahnuť najlepšie efekty v dramatickej scéne, premýšľajte nad postavou nad situáciou. Diváci poznajú rôzne smutné a dramatické scenáre. To, čo robí drámu zaujímavou, je reakcia konkrétnej postavy na tento scenár.

   • Zvážte emocionálne investície svojej postavy v danom momente. Ak sa vaša postava háda s niekým iným, prečo je táto postava vtiahnutá do tohto argumentu? Čo sa odohráva v hlave postavy na hlbšej úrovni?
   • Dobrým experimentom, ktorý vám môže pomôcť, môže byť voľné písanie, v ktorom píšete z pohľadu postavy. Skúste si predstaviť, ako sa tá postava v tejto chvíli cíti. Predstierajte, že ste postava a píšete si denník po tom, ako sa scéna odohrala. Naozaj siahnite po hĺbke, berúc do úvahy minulosť a súčasnosť postavy, a skúste napísať, ako si predstavujete, že sa postava cíti.
   • Diváci sa kvôli dráme nudia pri dráme. Ak dokážete ukázať, prečo je tento dramatický moment dôležitý, v kontexte konkrétnej postavy to uzemní vaše publikum. Môžu na váš výkon reagovať priaznivejšie.
3. 3
   Identifikujte výkričníky. Pri skenovaní scény si všimnite výkričníky, ktoré sú uvedené v texte. Herci si často nie sú istí, ako zaobchádzať s výkričníkmi. Signalizujú, že by vaša postava mala hovoriť hlasnejšie? Signalizujú vzrušenie, hnev, strach? Odpoveď závisí od kontextu scény. Mali by ste porozumieť používaniu výkričníkov a tomu, ako by ste si ich mali prečítať, keď vstúpite do scény.

   • Výkričník zvyčajne naznačuje, že čiara by mala byť podaná s trochou väčšej sily. Pridaná sila však môže vyplývať z rôznych dôvodov. Postava môže mať veľkú radosť. Môže však byť aj vystrašená alebo nahnevaná. Prečítajte si celú scénu, aby ste získali predstavu o tom, ako dodať riadok s výkričníkom na konci.
   • Riadok ako: „Aký krásny deň!“ je možné čítať niekoľkými rôznymi spôsobmi v závislosti od kontextu. Ak je vaša postava po dlhom boji s matkou vyčerpaná, pravdepodobne to naznačuje frustráciu. Riadok ste mohli prečítať sarkastickým tónom. Ak je linka doručená počas svadobného dňa hlavnej postavy, môže to znamenať radosť. Môžete dodať linku optimálnym a vzrušujúcim tónom.

   

4. 4
   Dávajte pozor na fyzickú akciu. Herci sú často takí zaneprázdnení vykreslením emócií scény, že zabúdajú na fyzické akcie v scénach. Fyzická akcia môže mať v scéne často veľkú emocionálnu váhu. Postava sa môže napríklad pri rozprávaní dotknúť tváre alebo tváre, čo naznačuje, že je nervózny. Uistite sa, že si prečítate scénu pre fyzickú akciu a začleníte túto akciu do svojho výkonu.

   • Do scény vstupuje veľa fyzickosti. To, čo postavy v scéne robia, svedčí o mnohom. Čítať réžia starostlivo a uvidíte, ako vaše charakterové pohyby. Možno vaša postava napríklad počas rozprávania nervózne preskupuje nábytok. Nezabudnite to začleniť do svojho výkonu.
   • Mali by ste sa tiež snažiť venovať pozornosť svojmu telu, aj keď neexistujú konkrétne smery. Pri herectve budete používať celé telo na sprostredkovanie emócií. Ako môže postava stáť, ak sa cíti napätý? Ako môže šťastný človek gestikulovať? Majte na pamäti charakterové emócie a snažte sa pomocou tela odrážať to, čo postava cíti.
   • Dávajte si pozor, aby ste sa sústredili iba na scénu-nenechajte sa rozptyľovať publikom, kamerami alebo posádkou. To vám umožní plne sa oddať imaginárnemu svetu scény a naladiť svoje telo a myseľ na to, čo by vaša postava v takejto situácii skutočne urobila.

=== Odhalenie scény ===

1. 1
   Nechajte sa viesť emóciami scény. Pri hraní je dôležité do istej miery sa v scéne stratiť. Emócie sú veľmi tekuté. Počas hrania scény sa snažte nechať emóciu prirodzene rezonovať.

   • Nechajte svoje emócie byť plynulé. Ak sa pokúsite obmedziť alebo ovládať emocionálny oblúk scény, váš výkon sa môže cítiť nútený. Skúste sa skutočne dostať do hlavy svojej postavy a zažiť, čo tá postava cíti. Bude to jednoduchšie, ak ste, ako sme už diskutovali, skutočne vynaložili úsilie na zoznámenie sa so svojou postavou.
   • Je veľmi ťažké pokúsiť sa udržať alebo ovládať emócie. Aj keď by ste si mali byť vedomí seba a svojho tela, môže sa stať, že zrazu narazíte na čiaru. Ak zistíte, že sa váš hlas chveje alebo je rozrušený, choďte s ním. Dovoľte si prijať svoju emocionálnu odpoveď v akejkoľvek danej scéne.
   • Byť improvizačný, inštinktívny, od okamihu k okamihu, z vášho čreva, z hlavy, je herec jednou z techník skvelého herectva.
2. 2
   Začleniť humor. Humor môže byť skvelým spôsobom, ako otriasť emocionálnou scénou. Pretože toľko hercov a herečiek hrá drámu, v scéne môžete vyniknúť hraním humoru. Aj v temných chvíľach môžu byť v scéne vložené mierne humorné linky. Pokúste sa sústrediť energiu na chvíle levity, než aby ste ich ignorovali. Vaše publikum ocení smiech medzi slzami a bude dobre reagovať na herca, ktorý dokáže s ľahkosťou podať vtipné verše.
3. 3
   Hrajte naopak. Keď hráte emóciu, pokúste sa otriasť scénou tým, že ju budete hrať emóciami. To znamená, hrať naopak. Vďaka tomu môžu byť emócie vašej postavy pre divákov intenzívnejšie.

   • Ak je vaša postava nahnevaná, môžete mať sklon kričať alebo zvyšovať hlas. Čo však s kamenným chladným hnevom? Hnev môžete namiesto toho sprostredkovať mlčaním alebo tichými slovami. Ak je vaša postava smutná, možno ju vykreslite v maniakálnom svetle. Vaša postava sa pokúša maskovať svoj smútok tým, že pôsobí odolne a veselo.
   • Pokiaľ ide o antagonistickú postavu, vyhnite sa hraniu postavy ako otvorene zlovoľného. Hrajte namiesto toho za zdvorilú a dokonca priateľskú postavu. Darebáci, ktorí pôsobia veselým dojmom, môžu byť pre divákov často ešte desivejší než úplne nahnevaní darebáci.
   • To nemusí fungovať zakaždým. Možno budete chcieť pri skúške urobiť pokus a omyl, aby ste zistili, či funguje opak. Je to technika, ktorú stojí za to vyskúšať, ak hráte dramatickú scénu.

   

4. 4
   Držte sa jednej zastrešujúcej emócie. Scéna by mala byť do istej miery samostatná. Pri hraní emocionálnej scény sa nepokúšajte v priebehu tejto scény príliš zmeniť emocionálnu reakciu svojej postavy. Skúste sa držať jednej, zastrešujúcej emócie a sústrediť sa na to pre celú scénu. Ak je vaša postava smutná, hrajte ho ako smutného. Ak je šťastný, zahrajte ho ako šťastného. Môžete zmeniť svoj tón a spôsob, akým vaša postava hrá emóciu. Mali by ste sa však pokúsiť zamerať sa na jednu kľúčovú emóciu.
5. 5
   Majte hlas pod kontrolou. Keď hráte dramatickú scénu, môžete mať tendenciu preháňať. Často stratíte kontrolu nad svojim hlasom a skončíte s krikom alebo rozprávaním nahlas. Skúste si uvedomiť hlasitosť svojho hlasu a udržať tón rovnomerný a pod kontrolou.

   • Aj keď by mala byť vaša postava nahnevaná, príliš hlasný krik môže byť zlý nápad. Ak kričíte na pódiu, budete ťažko ovládať tón svojho hlasu a spôsob, akým prednášate repliky. Udržujte svoj hlas tichý a rovnomerný.
   • Pomáhať môže fyzická pozornosť. Ak máte pocit, že váš hlas je pri prenose drámy neadekvátny, môžete nevedome zvýšiť hlas. Nalaďte sa však na fyzické, keď máte pocit, že v scéne nedodávate. Urobte niečo so svojim telom, aby ste sprostredkovali pocity hnevu, smútku a frustrácie. Vďaka tomu budete mať pocit, že efektívne vykresľujete svoje emócie, a znížite potrebu nadmerne namáhať svoj hlas.
6. 6
   Zamerajte sa na potreby svojej postavy. V emocionálnej scéne sa zamerajte na to, čo vaša postava v danej chvíli potrebuje. Prečo je tento moment pre vašu postavu dôležitý? Menej sa zamerajte na význam scény pre celkový oblúk príbehu a viac na jej význam pre vašu postavu.

   • Ak sa postava háda s niekým iným, nesústreďte sa na argumentáciu proti druhej postave. Namiesto toho to vnímajte ako svoju postavu, ktorá argumentuje pre konkrétny vzťah. Vaša postava chce, aby sa jeho vzťah s touto osobou určitým spôsobom odohral. To je základ emócií v tejto scéne.
   • Zoznámenie sa so svojou postavou vám tu môže skutočne pomôcť. Ak predvádzate scénu a máte zo svojej práce taký pocit, venujte viac času kontrole práce a vniknutiu do hlavy svojej postavy. To vám môže poskytnúť lepší prehľad o potrebách vašej postavy a umožní vám ich nasmerovať pri hraní.