Ako čítať hudbu?

Keď sa učíte čítať hudbu, zabudnite na to, čo už viete - najskôr sa naučte čítať, až potom zaseknite!

Západná písaná hudba je jazyk, ktorý sa vyvíja tisíce rokov, a dokonca aj hudba, ktorú dnes čítame, existuje už viac ako 300 rokov. Hudobná notácia je reprezentácia zvuku so symbolmi, od základných notácií pre výšku, trvanie a načasovanie až po pokročilejšie popisy výrazu, timbru a dokonca aj špeciálne efekty. Tento článok vás oboznámi so základmi čítania hudby, priblíži vám niektoré pokročilejšie metódy a navrhne spôsoby, ako získať viac poznatkov o danom predmete.

1. časť z 8: základné informácie

1
Zaobstarajte si obsluhu. Predtým, ako budete pripravení začať sa učiť hudbu, musíte získať základné informácie, ktoré by mal vedieť skutočne každý, kto číta hudbu. Vodorovné čiary na hudobnej skladbe tvoria štáb. Toto je najzákladnejší zo všetkých hudobných symbolov a základ všetkého, čo má nasledovať.
- Štáb je usporiadanie piatich rovnobežných čiar a medzi nimi medzier. Riadky aj medzery sú očíslované na referenčné účely a vždy sa počítajú od najnižšej (spodná časť palice) po najvyššiu (horná časť palice).
2
Začnite s huslovým kľúčom. Jednou z prvých vecí, s ktorými sa pri čítaní hudby stretnete, je kľúč. Tento znak, ktorý vyzerá ako veľký, efektný kurzíva, symbol na ľavom konci tyče, je legendou, ktorá vám hovorí, približne v akom rozsahu bude váš nástroj hrať. Všetky nástroje a hlasy vo vyšších rozsahoch používajú husľový kľúč a pre v tomto úvode do čítania hudby sa zameriame predovšetkým na tento kľúč pre naše príklady.
- Houslový kľúč alebo G kľúč je odvodený z okrasného latinského písmena G. Jeden dobrý spôsob, ako si to zapamätať, je to, že čiara v strede „víru“ kľúča sa obtáča okolo čiary, ktorá predstavuje notu G. Keď sa pridajú poznámky zamestnancom v husľovom kľúči budú mať tieto hodnoty:
- Päť riadkov zdola nahor predstavuje nasledujúce poznámky: EGBD F.
- Štyri medzery zdola nahor predstavujú tieto poznámky: FAC E.
- Možno sa vám to zdá veľa na zapamätanie, ale môžete použiť mnemotechnické pomôcky-alebo slovné narážky, ktoré vám možno pomôžu zapamätať si ich. Riadky „Každý dobrý chlapec sa má dobre“ je jednou z populárnych mnemotechnických pomôcok a medzery obsahujú slovo „TVÁR“. Cvičenie s nástrojom na rozpoznávanie poznámok online je ďalším skvelým spôsobom, ako posilniť tieto asociácie.
3
Pochopte basový kľúč. Basový kľúč, tiež známy ako F kľúč, sa používa pre nástroje v spodných registroch, vrátane ľavej ruky klavíra, basgitary, trombónu atď.
- Názov „F kľúč“ je odvodený od gotického písmena F. Dve bodky na kľúči ležia nad a pod čiarou „F“ na tyči. Zamestnanci basového kľúča predstavujú iné noty ako ten husľový.
- Päť riadkov zdola nahor predstavuje tieto poznámky: GBDFA („Good Boys Don't Fool Around“).
- Štyri medzery zdola nahor predstavujú tieto poznámky: ACEG („Všetky kravy jedia trávu“).
4
Naučte sa časti poznámky. Jednotlivé notové symboly sú kombináciou až troch základných prvkov: hlavy noty, stonky a vlajok.
- Hlava poznámky. Jedná sa o oválny tvar, ktorý je buď otvorený (biely) alebo uzavretý (čierny). Úplne najzákladnejšie je, keď hovorí interpretovi, akú notu má hrať na svojom nástroji.
- Stonka. Toto je tenká zvislá čiara, ktorá je pripevnená k hlave noty. Keď stonka smeruje nahor, spojí sa na pravej strane hlavy noty. Keď stopka smeruje nadol, spája sa s hlavou noty vľavo. Smer stopky nemá na notu žiadny vplyv, ale robí notový zápis čitateľnejším a menej preplneným.
  - Všeobecným pravidlom o smere stonky je, že v strede alebo nad stredovou čiarou (B pre husľový kľúč alebo D pre basový kľúč) osnovy, stopka smeruje nadol a keď je nota pod stredom osnovy, stopka smeruje nahor.
- Vlajka. Toto je zakrivený zdvih, ktorý je pripevnený ku koncu stonky. Bez ohľadu na to, či je stonka spojená s pravou alebo ľavou hlavou noty, vlajka je vždy ťahaná napravo od stonky, nikdy nie doľava!
- Celkovo nota, stopka a vlajka alebo vlajky ukazujú hudobníkovi časovú hodnotu pre ktorúkoľvek notu meranú v úderoch alebo zlomkoch úderov. Keď počúvate hudbu a klepáte včas na hudbu, tento rytmus poznáte.

Časť 2 z 8: meter a čas

1
Získajte informácie o mierkach. Na notovom útvare uvidíte v pomerne pravidelných intervaloch tenké zvislé čiary prechádzajúce zamestnancami. Tieto čiary predstavujú miery (na niektorých miestach nazývané „pruhy“); priestor pred prvým riadkom je prvou mierkou, priestor medzi prvým a druhým riadkom je druhým taktom a podobne. Meracie čiary neovplyvňujú to, ako hudba znie, ale pomáhajú interpretovi udržať si svoje miesto v hudbe.
- Ako uvidíme nižšie, ďalšou užitočnou vecou na opatreniach je, že každý dostane rovnaký počet úderov. Napríklad, ak sa ocitnete v klepnutí na „1-2-3-4“ spolu s hudbou v rádiu, pravdepodobne ste už podvedome našli čiary mierky.
2
Dozviete sa viac o načasovaní alebo počítadle. Merač sa dá všeobecne považovať za „pulz“ alebo rytmus hudby. Cítite to inštinktívne, keď počúvate tanec alebo popovú hudbu; „výprask, tkanivo, výložník, tkanivo“ stereotypnej tanečnej stopy je jednoduchým príkladom metra.
- Na kúsku noty je úder vyjadrený niečím, čo vyzerá ako zlomok napísaný vedľa prvého symbolu kľúča. Ako každá zlomok, aj tu existuje čitateľ a menovateľ. Čitateľ napísaný v horných dvoch priestoroch palice vám povie, koľko úderov je v jednej mierke. Menovateľ vám povie hodnotu noty, ktorá dostane jeden úder („pulz“, ktorého sa dotknete palcom na nohe).
- Asi najjednoduchšie pochopiteľný meter je 1 krát alebo „bežný“ čas. Za jeden čas sú v každom takte štyri rytmy a každá štvrtinová nota sa rovná jednému taktu. Toto je časový podpis, ktorý budete počuť v najpopulárnejšej hudbe. Do bežného času môžete počítať tak, že do rytmu počítate „JEDEN dva tri štyri JEDEN tri tri štyri...“.
- Zmenou čitateľa zmeníme počet úderov v miere. Ďalším veľmi častým časovým podpisom je 0,75. Napríklad väčšina valčíkov bude mať stabilný rytmus „JEDNÉ dva tri JEDNÉ dva tri“, čo ich urobí za 0,75 času.
- Niektoré metre sa zobrazia s písmenom C namiesto dvoch číslic. 1-krát sa často zobrazuje ako veľké C, čo znamená spoločný čas. Rovnako 1 meter sa často zobrazuje ako veľké C so zvislou čiarou. Písmeno C, ktoré ním prechádza, znamená skrátený čas (niekedy sa označuje ako polovica spoločného času).

Ak chcete čítať hudbu, začnite tým, že si zapamätáte noty na huslovom klíči.

Časť 3 z 8: rytmus

1
Dostaňte sa do drážky. „Rytmus“, keďže obsahuje meter a čas, je rozhodujúcou súčasťou toho, ako sa hudba cíti. Zatiaľ čo meter vám jednoducho povie, koľko úderov, rytmus je spôsob, akým sa tieto údery používajú.
- Vyskúšajte toto: klepnite prstom na stôl a neustále počítajte 1-2-3-4 1-2-3-4. Nie je to veľmi zaujímavé, však? Skúste to teraz: pri úderoch 1 a 3 klepnite na hlasnejšie a pri úderoch 2 a 4 klepnite na jemnejšie. To má iný pocit! Teraz skúste naopak: hlasné poklepanie na 2 a 4 a jemné na rytmy 1 a 3.
- Pozrite sa na knihu Neopúšťaj ma od Reginy Spektorovej. Rytmus je zreteľne počuť: tichšia basová nota sa stane v rytme 1 a 3 a hlasné tlieskanie a malý bubon v rytme 2 a 4. Začnete vnímať, ako je hudba organizovaná. Tomu hovoríme rytmus!
2
Predstavte si, že chodíte. Každý krok sa bude rovnať jednému úderu. Tie sú hudobne zastúpené štvrťovými tónmi, pretože vo veľkej časti západnej hudby (čo znamená hudba západného sveta, nielen hudby Hanka Williamsa!) Existujú štyri z týchto rytmov pre každú mieru. Hudobne bude rytmus vašej chôdze vyzerať takto:
- Každý krok je jedna štvrtina poznámky. Na notovom liste sú štvrtinové noty plné čierne bodky pripevnené k stonkám bez akýchkoľvek vlajok. To môžete počítať pri chôdzi: „1, 2, 3, 4-1, 2, 3, tw
  - Štvrtinové noty sa na niektorých miestach, ako napríklad vo Veľkej Británii, označujú ako „rozkroky“.
- Ak by ste mali spomaliť tempo na polovicu tejto rýchlosti, aby ste urobili iba krok každé dva údery na 1 a na 3, malo by to notáciu s polovičnými notami (za pol taktu). Na notovom papieri vyzerajú polovičné noty ako štvrtinové noty, len nie sú úplne čierne; sú načrtnuté čiernou farbou s bielymi stredmi.
- Na niektorých miestach sa polovičným notám hovorí „minum“.
- Ak by ste ešte viac spomalili svoje tempo, takže ste urobili krok iba každé štyri údery, napísali by ste to ako celú notu alebo jednu notu na mieru. Na notovom papieri vyzerajú celé poznámky ako „O“ alebo šišky; podobné polovičným notám bez stopiek.
3
Zrýchlite tempo! Dosť bolo toho spomalenia. Ako ste si všimli, keď sme noty spomalili, začali sme odnímať kúsky noty. Najskôr sme odniesli pevnú notu, potom sme odniesli stonku. Teraz sa pozrime na to, ako veci urýchliť. Za týmto účelom doplníme do poznámky veci.
- Vráťte sa k nášmu tempu chôdze a predstavte si to vo svojej mysli (môže vám pomôcť klepanie nohou do rytmu). Teraz si predstavte, že váš autobus práve zastavil na zastávke a ste asi o blok ďalej. Čo robíš? Bež! A ako si bežať, pokusu o príznak na vodiča autobusu.
- Aby boli poznámky v hudbe rýchlejšie, pridáme vlajku. Každý príznak skracuje časovú hodnotu noty na polovicu. Napríklad ôsma nota (ktorá dostane jeden príznak) je 0,5 hodnoty štvrtinovej noty; a 16. nota (ktorá má dva vlajky) je 0,5 hodnoty ôsmej noty. Pokiaľ ide o chôdzu, prechádzame od chôdze (štvrťtón alebo trepot) k behu (ôsma nôta alebo semikvaver) - dvakrát rýchlo ako chôdza, k šprintu (šestnásta nôta alebo demisemiquaver) - dvakrát rýchlo ako beh. Ak idete tak, že každá štvrtinová nota je krokom, choďte spolu s príkladom vyššie.
4
Rozžiarte sa! Ako vidíte na vyššie uvedenom príklade, veci môžu začať byť mätúce, keď je na stránke veľa takýchto poznámok. Oči sa ti začnú krížiť a stratíš prehľad o tom, kde si bol. Na zoskupenie poznámok do menších balíkov, ktoré majú vizuálny zmysel, používame lúčovanie.
- Prenášanie lúčov iba nahradí jednotlivé vlajky nôt silnými čiarami nakreslenými medzi kmeňmi nôt. Tieto sú logicky zoskupené a aj keď zložitejšia hudba vyžaduje zložitejšie pravidlá lúča, na naše účely budeme spravidla vysielať v skupinkách štvrťtónov. Porovnajte príklad uvedený nižšie s príkladom vyššie. Skúste znova klepnúť do rytmu a zistite, o koľko jasnejšie vyžarovanie robí zápis.
5
Naučte sa hodnotu väzieb a bodiek. Ak príznak zníži hodnotu noty na polovicu, bodka má podobnú, ale opačnú funkciu. S obmedzenými výnimkami, ktoré tu neplatia, sa bodka umiestňuje vždy napravo od hlavy noty. Keď uvidíte bodkovanú notu, táto nota sa zvýši o polovicu dĺžky pôvodnej hodnoty.
- Napríklad bodka za polovičnou notou (minum) sa bude rovnať polovičnej note plus štvrtinovej note. Bodka za štvrtkovou notou (rozkrok) sa bude rovnať štvrtinovej note plus ôsmej note.
- Kravaty sú podobné bodkám - rozširujú hodnotu pôvodnej noty. Kravata sú jednoducho dve poznámky prepojené zakrivenou čiarou medzi hlavami bankoviek. Na rozdiel od bodiek, ktoré sú abstraktné a sú úplne založené na hodnote pôvodnej noty, väzby sú explicitné: dĺžka noty sa zvyšuje presne o rovnako dlhú ako druhá hodnota noty.
- Jedným z dôvodov, prečo by ste použili kravatu oproti bodke, je napríklad to, keď trvanie noty nepasuje hudobne do priestoru taktu (taktu). V takom prípade jednoducho pridajte zvyšnú dobu do ďalšej miery ako poznámku a spojte ich.
- Všimnite si, že kravata sa ťahá z notovej hlavy do notovej hlavy v opačnom smere ako stonka.
6
Odpočinúť si. Niektorí hovoria, že hudba je len séria nôt a majú pravdu. Hudba je séria nôt a medzery medzi nimi. Týmto priestorom sa hovorí odpočívadlá a aj v tichosti môžu hudbe skutočne pridať pohyb a život. Poďme sa pozrieť na to, ako sú notované.
- Rovnako ako poznámky majú špecifické symboly na konkrétne trvanie. Celý zvyšok noty je obdĺžnik zostupujúci od 4. riadku a polovičný zvyšok noty je obdĺžnik spočívajúci na 3. riadku a smerujúci nahor. Zvyšok štvrtiny noty je čiarkovaná čiara a zvyšok zvyškov predstavuje šikmá lišta, ktorá vyzerá ako číslo „7“ s rovnakým počtom vlajok ako ich ekvivalentná hodnota noty. Tieto vlajky sa vždy pohybujú doľava.

4. časť z 8: melódia

1

Teraz máme k dispozícii základy: palicu, časti poznámky a základy zaznamenávania dĺžok poznámok a prestávok. Uistite sa, že rozumiete vyššie uvedenému, a potom sa ponoríme do zábavných vecí: čítania hudby!
2
Naučte sa stupnicu C. Stupnica C dur je prvá stupnica, ktorú používame pri výučbe čítania hudby, pretože používa iba prirodzené tóny (biele klávesy na klavíri). Akonáhle to budete mať uzamknuté v mozgových bunkách, ostatné bude nasledovať prirodzene.
- Najprv vám ukážeme, ako to vyzerá, potom vám ukážeme, ako tomu porozumieť, a začnite čítať hudbu! Tu je príklad, ako to vyzerá na zamestnancoch. Pozrite si "mierku C" vyššie.
- Ak sa pozriete na prvú notu, nízke C, uvidíte, že to skutočne ide pod čiary personálu. Keď sa to stane, jednoducho pridáme čiaru pre túto notu - teda malú čiaru cez hlavu noty. Čím nižšia poznámka, tým viac riadkov pre zamestnancov pridáme. Ale teraz si s tým nemusíme robiť starosti.
- Stupnica C je zložená z ôsmich nôt. Jedná sa o ekvivalent bielych klávesov na klavíri.
- Môžete alebo nemusíte mať poruke klavír, ale v tomto bode je dôležité, aby ste si urobili predstavu nielen o tom, ako hudba vyzerá, ale aj o tom, ako znie.
3
Naučte sa trochu spievať -alebo „solfège.“ To môže znieť zastrašujúco, ale je pravdepodobné, že to už poznáte: je to fantastický spôsob, ako povedať „urob, re, mi“.
- Naučíte sa spievať noty, ktoré vidíte, a začnete rozvíjať schopnosť čítať zrak-zručnosť, ktorej zdokonalenie môže trvať celý život, ale bude užitočná hneď od začiatku. Pozrime sa znova na túto stupnicu C s pridanou stupnicou solfege. Pozri „C Scale Solfege 11“ vyššie.
- Je pravdepodobné, že poznáte pieseň „Do-Re-Mi“ Rogersa a Hammersteina zo skupiny The Sound of Music. Ak viete spievať stupnicu „do re mi“, urobte to teraz, keď sa pozeráte na noty. Ak potrebujete aktualizačný kurz, pieseň si môžete vypočuť na Youtube.
- Je tu o niečo pokročilejšia verzia, ktorá chodí hore a dole po stupnici C pomocou poznámok solfège. Pozri „C Scale Solfege 1“ vyššie.
- Nacvičte si niekoľkokrát spev Solfege-part II, až kým sa to nespozná. Prvých párkrát čítajte veľmi pomaly, aby ste sa mohli pozrieť na každú notu počas jej spievania. Nasledujúcich párkrát nahraďte „do re mi“ slovami C, D, E. Cieľom je zaspievať skutočné noty.
- Pamätajte si na naše hodnoty bankoviek z predošlej doby: vysoké C na konci prvého riadku a nízke C na konci druhého riadku sú polovičné noty, zatiaľ čo zvyšné noty sú štvrtinové noty. Ak si predstavíte, že kráčate, opäť je pri každom kroku poznámka. Polovičné noty majú dva kroky.
4

Gratulujeme, teraz čítate hudbu!

Západná písaná hudba je jazyk, ktorý sa vyvíja tisíce rokov, a dokonca aj hudba, ktorú dnes čítame, existuje už viac ako 300 rokov.

5. časť z 8: ostré predmety, ploché materiály, disky Naturals a kľúče

1
Urobte ďalší krok. Doteraz sme prebrali úplné základy rytmu a melódie a mali by ste mať základné zručnosti, ktoré teraz potrebujete, aby ste pochopili, čo všetky tieto bodky a škvrny predstavujú. Aj keď by vás to mohlo dostať cez základnú triedu flutofónov, stále existuje niekoľko ďalších vecí, ktoré by ste chceli vedieť. Hlavnými medzi nimi sú kľúčové podpisy.
- Možno ste v hudbe videli ostré a ploché znaky: ostrý vyzerá ako hashtag (♯) a plochý vyzerá ako malé písmeno B (♭). Sú umiestnené vľavo od hlavy noty a naznačujú, že nota, ktorá má nasledovať, sa hrá o pol kroku (poltón) vyššie pre ostrý alebo o pol kroku nižšie pre byt. Ako sme sa dozvedeli, stupnica C obsahuje biele klávesy na klavíri. Keď začínate čítať hudbu, je najľahšie myslieť na ostré a ploché znaky ako na čierne klávesy. C dur a moll nemajú žiadne ostré predmety ani byty.
2
Poznajte celé tóny a poltóny. V západnej hudbe sú noty od seba buď celé, alebo poltónové. Ak sa pozriete na notu C na klaviatúre, uvidíte, že medzi ňou a ďalšou notou hore je čierny kláves D. Hudobná vzdialenosť medzi C a D sa nazýva celý tón. Vzdialenosť medzi C a čiernym kľúčom sa nazýva poltón. Možno by vás zaujímalo, ako sa ten čierny kľúč volá. Odpoveď je: „záleží“.
- Dobrým pravidlom je, že ak stúpate po stupnici, táto nota je ostrou verziou úvodnej noty. Keď sa pohybujete po stupnici, bude táto nota plochou verziou úvodnej noty. Pokiaľ teda prechádzate z C na D čiernym tlačidlom, bolo by to zapísané ostrým znakom (♯).
- V tomto prípade je čierna nota zapísaná ako C♯. Pri prechode zo stupnice z D na C a použití čiernej noty ako prechodového tónu medzi nimi by sa čierny kláves písal pomocou plochého znaku (♭).
- Takéto konvencie uľahčujú čítanie hudby. Ak by ste chceli napísať tieto tri poznámky hore a použiť C ♭ namiesto C♯, zápis by bol napísaný pomocou prirodzeného znaku (♮).
- Všimnite si, že je tu nové znamenie - prirodzené. Kedykoľvek uvidíte prirodzený znak (♮), znamená to, že poznámka ruší všetky predtým napísané ostré alebo ploché byty. V tomto prípade sú druhé a tretie noty „D“: prvé a D ♭, a preto druhé D, pretože ide o poltón od prvého D, musí mať notu „opravenú“, aby sa zobrazil pravá nota. Čím viac ostrých a plochých predmetov je roztrúsených okolo notového záznamu, tým viac musí hudobník prijať, aby mohol hrať partitúru.
- Skladatelia, ktorí v predchádzajúcich opatreniach používali omyly, môžu často dať „nepotrebné“ prírodné znaky, aby hráčovi poskytli prehľad. Ak napríklad predchádzajúca miera v diele D dur použila A♯, ďalšie opatrenie, ktoré používa A, môže byť namiesto toho označené A-prírodným.
3
Pochopte kľúčové podpisy. Doteraz sme sa pozerali na stupnicu C dur: osem not, všetky biele klávesy, začínajúce na C. Stupnicu však môžete spustiť na ktorejkoľvek note. Ak však budete hrať iba na bielych klávesoch, nebudete hrať durovú stupnicu, ale niečo, čo sa nazýva „modálna stupnica“, čo je nad rámec tohto článku.
- Počiatočná poznámka alebo tonikum je tiež názov kľúča. Možno ste už počuli niekoho hovoriť „Je to v kľúči C“ alebo niečo podobné. Tento príklad znamená, že základná stupnica začína na C a obsahuje poznámky CDEFGAB C. Poznámky v hlavnej stupnici majú navzájom veľmi špecifický vzťah. Pozrite sa na klávesnicu vyššie.
- Upozorňujeme, že medzi väčšinou poznámok je celý krok. Ale medzi E a F je iba pol kroku (poltón) a medzi B a C. Každá veľká stupnica má rovnaký vzťah: celá-celá-pol-celá-celá-celá-polovica. Ak napríklad začnete svoju stupnicu na G, mohla by byť napísaná takto:
- Všimnite si F♯ v hornej časti. Na udržanie správneho vzťahu musí byť F zdvihnutý poltón, aby bol pol kroku od G, nie celý krok. Je to dosť ľahké na čítanie samo o sebe, ale čo by sa stalo, keby ste spustili veľkú stupnicu v C♯? (Viď vyššie.)
- Teraz to začína byť komplikované! Aby sa znížil zmätok a uľahčila čitateľnosť hudby, boli vytvorené kľúčové podpisy. Každá veľká stupnica má konkrétnu sadu ostrých predmetov alebo plochých ploch a tie sa zobrazujú na samom začiatku hudby. Pri opätovnom pohľade na kláves G si všimneme, že má jedno ostré-F♯. Namiesto toho, aby sme to ostré umiestnili vedľa F na tyč, presunieme ju úplne doľava a od tohto bodu sa iba predpokladá, že každé F, ktoré vidíte, sa hrá ako F♯. (Pozri obrázok vyššie.)
- To znie a hrá sa úplne rovnako ako vyššie uvedená stupnica G dur, bez podpisu klávesu.

Časť 6 z 8: Dynamika a výraz

1
Buď nahlas-alebo buď mäkký! Keď počúvate hudbu, pravdepodobne ste si všimli, že nie je vždy s rovnakou hlasitosťou. Niektoré časti sú skutočne hlasné a niektoré sú skutočne jemné. Tieto variácie sú známe ako „dynamika“.
- Ak je rytmus a meter srdcom hudby a mozgy sú noty a klávesy, potom je dynamika určite hlasom hudby. Zvážte vyššie uvedenú prvú verziu.
- Na stole klepnite na: 1 a 2 a 3 a 4 a 5 a 6 a 7 a 8 atď. (A je, ako hudobníci „hovoria“ ôsme poznámky). Uistite sa, že každý úder je počuť rovnakú hlasitosť, aby to znelo trochu ako helikoptéra. Teraz sa pozrite na druhú verziu.
- Všimnite si značku prízvuku (>) nad každou notou F. Klepnite na to, iba tentoraz zvýraznite každý úder, pri ktorom uvidíte značku prízvuku. Teraz by to namiesto vrtuľníka malo znieť skôr ako vlak. Len jemným posunom prízvuku úplne zmeníme charakter hudby!
2
Zahrajte si na klavír alebo fortissimo alebo niekde medzi tým. Rovnako ako nehovoríte vždy na rovnakej úrovni-modulujete hlas hlasnejšie alebo tichšie, v závislosti od situácie-hudba moduluje aj úroveň. Spôsob, akým skladateľ hovorí hudobníkovi, čo je zamýšľaný, je pomocou dynamických značiek.
- Na hudbe môžete naraziť na desiatky dynamických značiek, ale niektoré z najbežnejších, ktoré nájdete, budú písmená f, m a p.
- p znamená „klavír“ alebo „jemne“.
- f znamená „forte“ alebo „loud“.
- m znamená „mezzo“ alebo „stredné“. To upravuje dynamiku za ním, ako v mf, čo znamená „stredne hlasný“ alebo mp, čo znamená „stredne mäkký“.
- Čím viac í s alebo f to máte, tým mäkšie alebo hlasnejšie hudba má byť hraná. Skúste zaspievať vyššie uvedený príklad (pomocou solfège-prvá poznámka v tomto prípade je tonikum alebo „urob“) a rozdiel si všimnite pomocou dynamických značiek.
3
Buďte hlasnejší a hlasnejší a hlasnejší, alebo tichší a tichší a tichší. Ďalším veľmi častým dynamickým zápisom je crescendo a jeho dôsledok je decrescendo alebo „diminuendo“. Sú vizuálnym zobrazením postupnej zmeny hlasitosti, ktoré vyzerajú ako roztiahnuté symboly „<“ a „>“.
- Crescendo postupne zosilňuje a decrescendo postupne znižuje hlasitosť. Všimnete si, že pri týchto dvoch symboloch predstavuje „otvorený“ koniec symbolu hlasnejšiu dynamiku a uzavretý koniec predstavuje tichšiu dynamiku. Ak vás napríklad hudba nasmeruje postupne od forte k klavíru, uvidíte písmeno f, potom roztiahnuté „>“ a potom „p“.
- Niekedy bude crescendo alebo diminuendo predstavované ako skrátené slová cresc. “(Crescendo) alebo dim. (Diminuendo).

Pretože používa iba prirodzené tóny (biele klávesy na klavíri) — Stupnica C dur je prvá stupnica, ktorú používame pri výučbe čítania hudby, pretože používa iba prirodzené tóny (biele klávesy na klavíri).

Časť 7 z 8: postup

1

Neustále sa učte! Naučiť sa čítať hudbu je ako učiť sa abecedu. Naučiť sa základy trvá trochu času, ale celkovo je to celkom jednoduché. Existuje však toľko nuancií, konceptov a zručností, ktoré sa môžete naučiť, že vám môžu učiť celý život. Niektorí skladatelia dokonca idú tak ďaleko, že píšu hudbu na čiary štábu, ktoré vytvárajú špirály alebo vzory, alebo dokonca vôbec nepoužívajú čiary štábu! Tento článok by vám mal poskytnúť dobrý základ pre ďalší rast!

Prečítajte si tiež: Ako dobre zvládnuť skúšku na klavír?

Časť 8 z 8: tabuľka podpisov kľúčov

1
Naučte sa tieto kľúčové podpisy. Pre každú notu v škále je aspoň jeden - a dôvtipný študent uvidí, že v niektorých prípadoch existujú pre rovnakú notu dva klávesy. Napríklad kľúč G♯ znie úplne rovnako ako kláves A A! Pri hre na klavír je to pre účely tohto článku akademické. Existuje však niekoľko skladateľov - najmä tých, ktorí píšu pre sláčiky, ktorí navrhnú, aby sa A ♭ hralo trochu „plochejšie“ ako G♯. Tu sú kľúčové podpisy pre hlavné stupnice:
- Kľúče, ktoré nepoužívajú ostré alebo ploché predmety: C
- Kľúče používajúce ostré predmety: G, D, A, E, B, F♯, C♯
- Kľúče používajúce klávesy: F, B ♭, E ♭, A ♭, D ♭, G ♭, C ♭
- Ako vidíte vyššie, pri prechádzaní signatúrami ostrých klávesov pridávate ostré obrázky jednu po druhej, až kým sa v tónine C♯ nebude každá nota hrať ostro. Pri prechádzaní podpismi plochého klávesu pridávate ploché výrazy, až kým sa každá nota nebude hrať plocho v tónine C ♭.
- Možno je trochu potešujúce vedieť, že skladatelia zvyčajne píšu kľúčové podpisy, ktoré sú pre hráča pohodlné na čítanie. D dur je veľmi častým kľúčom pre hru na sláčikové nástroje, pretože otvorené struny úzko súvisia s tonikom, D. Existuje iba málo diel, ktoré majú sláčikové nástroje hrané E ♭ mol alebo mosadzné hranie E dur - je to rovnako bolesť pre nich písať tak, ako pre vás čítať.

Keď začínate čítať hudbu, je najľahšie myslieť na ostré a ploché znaky ako na čierne klávesy.

Tipy

Buď trpezlivý. Rovnako ako učenie sa akéhokoľvek nového jazyka, aj učenie sa čítať hudbu si vyžaduje čas. Rovnako ako učenie sa čohokoľvek iného, čím viac v tom budete cvičiť, tým to bude jednoduchšie a tým lepšie v tom budete.
Ak máte notový záznam, ale nepamätáte si všetky poznámky, začnite od začiatku písaním písmena poznámky pod každú poznámku. Nerobte to príliš často, pretože poznámky si chcete zapamätať, ako čas plynie.
IMSLP hostí veľký archív hudobných vystúpení a partitúr vo verejnej sfére. Na zlepšenie čítania hudby sa odporúča vyhľadávať diela skladateľov, čítať hudbu a počúvať ju.
Kľúčové je opakovanie a dôsledné precvičovanie. Vytvorte kartičky alebo použite zošit na čítanie poznámok, aby ste si vytvorili pevný základ na čítanie poznámok.
Získajte noty k skladbám, ktoré sa vám páčia. Návšteva miestnej knižnice alebo hudobného obchodu odhalí stovky, ba dokonca tisíce „olovených listov“ so základnou notáciou a akordmi pre vaše obľúbené skladby. Počúvajte hudbu a počúvajte a intuitívnejšie porozumiete tomu, na čo sa pozeráte.
Je veľmi dobré poznať západné noty a noty. Poznanie západných poznámok vám nakoniec pomôže z dlhodobého hľadiska a je oveľa ľahšie si ich zapamätať ako poznámky.
Precvičte si to na svojom hlavnom nástroji. Ak hráte na klavír, je pravdepodobné, že ste boli vystavení čítaniu hudby. Mnoho gitaristov sa však učí skôr počúvaním ako čítaním. Keď sa učíte čítať hudbu, zabudnite na to, čo už viete - najskôr sa naučte čítať, až potom zaseknite!
Pracujte na zrakovom speve. Nepotrebujete dobrý hlas, ale pomôže vám to vycvičiť uši, aby „počuli“, čo je na papieri.
Ak máte naozaj problémy, nájdite si učiteľa. Pomôže vám to nielen zlepšiť sa a vytvorí sa pre vás sprievodca, ktorého sa budete držať, ale tiež vám to zabráni dostať sa do akýchkoľvek zlých návykov. Keď si zvyknete na nesprávnu techniku, je veľmi ťažké sa jej zbaviť. Tiež by ste si bez učiteľa vôbec neuvedomili, že robíte chybu.
Bavte sa so svojou hudbou, pretože ak to nie je vaša vec, je ťažké sa naučiť hrať.
Cvičte niekde v tichu alebo keď je ticho. Najlepšie je najskôr vyskúšať klavír, pretože piano je jednoduché, ak cvičíte. Ak nemáte klavír, skúste použiť virtuálne piano online alebo klávesnicu. Akonáhle to získate, môžete sa začať učiť hrať na iné nástroje!
Pamätajte na rozdiely v hudobnej terminológii podľa toho, kde žijete.
- Napríklad v Británii sú názvami troch najčastejších tónov rozkrok (jeden úder), chvenie (polovica úderu) a minimum (dva údery).

Varovania

Naučiť sa čítať hudbu môže trvať celý život. Tempo!