Ako viesť orchester?
Kým orchester začne hrať na svoje nástroje, naznačte pravou rukou jeden prípravný úder.
Orchester je skupina hudobníkov, ktorí hrajú na päť typov nástrojov: dychové nástroje, dychové nástroje, bicie nástroje, klávesy a sláčikové nástroje. Každý z týchto piatich typov nástrojov vydáva rôzne druhy zvukov. Tieto zvuky je možné kombinovať a vytvoriť harmóniu, ktorú riadi alebo vedie dirigent. Dirigent nie je len riaditeľom harmónie, sú to lepidlo, ktoré drží orchester pohromade. Existuje mnoho vecí, ktoré by ste sa mali naučiť pred vedením prvého orchestra a mnoho ďalších vecí, ktoré by ste mali urobiť, keď ste pred orchestrom.
Metóda 1 z 3: osvojenie si základov
- 1Naučte sa čítať noty, aby ste porozumeli skladateľovi. Úlohou dirigenta je oživiť noty. Preložiť to, čo hovorí notový záznam, do niečoho zábavného a príjemného. Dirigent to robí v mene skladateľa hudby, pretože samotný skladateľ tam nemôže byť. Dirigent preto musí nielen vedieť čítať hudbu, aby ju mohol hrať, ale musí byť schopný čítať aj hudbu, aby ju dokázal interpretovať do predstavenia.
- Dirigent, ktorý potrebuje čítať hudbu, je ekvivalentom režiséra, ktorý rozumie scenáru alebo odborníka na literatúru, ktorý rozumie poézii.
- 2Naučte sa hrať na najmenej jednom nástroji na expertnej úrovni. Väčšina dirigentov nezačína ako dirigenti, ale ako hudobníci. Rovnako ako je potrebné sa naučiť chodiť pred spustením, vodič sa musí naučiť hrať na hudobný nástroj, než môžu nasmerovať ostatných ľudí, ako hrať na nástroje. Dirigent musí porozumieť základom každého jedného nástroja vo svojom orchestri, čo je oveľa jednoduchšie, ak najskôr vie, ako na nástroj odborne hrať.
- Rovnako ako dirigent interpretuje noty do predstavenia, musí sa tiež naučiť, ako fungujú nástroje tohto predstavenia, aby noty interpretovali správne.
- 3Študujte všetky typy nástrojov, ktoré budete používať. Ako dirigent musíte byť schopný riadiť všetkých hudobníkov vo vašom orchestri bez ohľadu na to, na aký nástroj hrajú. Aby ste to urobili efektívne, musíte porozumieť základným funkciám každého nástroja (ako funguje, čo sa na nástroji ľahko robí, čo sa ťažko robí, kde sa zvyčajne vyskytujú problémy s konkrétnym nástrojom atď.). Dirigent nemôže niekomu povedať, ako by mal znieť jeho nástroj, ak nechápe, ako nástroj funguje.
- Nie je potrebné, aby dirigent vedel hrať na každý nástroj, ako aj na členov orchestra. Orchester však bude lepšie rešpektovať dirigenta, ktorý dokáže aspoň „hovoriť svojim jazykom “, pokiaľ ide o každý typ nástroja.
Ako dirigent musíte byť schopný riadiť všetkých hudobníkov vo vašom orchestri bez ohľadu na to, na ktorý nástroj hrajú.
Metóda 2 z 3: Rozvoj správnych pohybov rúk
- 1Zdvihnite ruky, aby ste naznačili, že skladba sa chystá začať. Zdvihnite obe ruky (alebo palicu, ak ju používate), aby ste orchestru naznačili, že ste pripravení začať predstavenie. To tiež bude orchestru signalizovať, že by sa mali dostať do svojich východiskových pozícií a byť pripravení začať hrať, keď ich nasmerujete.
- Niektorí dirigenti zdvihnú ruky nad hlavu veľmi premysleným pohybom. Ostatní jednoducho zdvihnú ruky na rovnakú úroveň ako tvár, aby upútali pozornosť orchestra.
- 2Na spustenie hudby urobte prípravný úder pravou rukou. Kým orchester začne hrať na svoje nástroje, naznačte pravou rukou jeden prípravný úder. Tento prípravný úder poskytuje orchestru počiatočné tempo skladby. Začnite svoj prípravný úder očividným nádychom, ktorý vidí celý orchester.
- Prípravný rytmus sa nelíši od akéhokoľvek iného taktu, ktorý orchestru poskytnete. Jediným rozdielom je, že prípravný úder sa robí predtým, ako začne hrať orchester. Je to ekvivalent počítania 1-2-3-4.
- 3Signál úderu figúrky pohybmi hore a dole. Downbeat je prvý úder v bare a optimistický je posledný takt v bare. Napríklad v 1 kuse má každá tyčinka 4 údery, ktoré by boli: downbeat-beat-beat-upbeat. Stredné údery tyče nie sú reprezentované pohybom pravej ruky nahor alebo nadol. Namiesto toho by mali byť označené pohybom pravej alebo ľavej strany (zo strany na stranu). Ako vodič by každá tyč vyžadovala, aby ste pravú ruku presunuli nadol, potom na jednu stranu, potom na druhú stranu a potom hore.
- Upbeats sú pomenované tak, pretože sú reprezentované pohybom nahor. Downbeats sú pomenované tak, pretože sú reprezentované pohybom nadol.
- Počet pohybov pravej ruky počas taktu bude závisieť od konkrétneho kusu, ktorý hráte.
- To, či najskôr posuniete pravú ruku doprava alebo vľavo, je len na vás.
- 4Zmeňte rýchlosť úderu tak, aby udávala tempo. Ak požadujete zrýchlenie tempa, rýchlejšie pohybujte rukami v poradí pohybov. Ak požadujete spomalenie tempa, spomaľte pohyb rúk sledom pohybov. Ak je tempo skutočne pomalé, môžete svojim pohybom pridať „sub-beat“.
- „Sub-beat“ je dodatočný, menší pohyb v rovnakom smere ako rytmus, ku ktorému patrí.
Orchester je skupina hudobníkov, ktorí hrajú na päť typov nástrojov: dychové nástroje, dychové nástroje, bicie nástroje, klávesy a sláčikové nástroje. - 5Ľavou rukou vyberte konkrétneho hudobníka alebo sekciu. Formálne štandardy vedenia tvrdia, že ľavá ruka by sa nemala používať na usmerňovanie rytmu hudby. Namiesto toho by mala byť ľavá ruka použitá na nastavenie hudobníka alebo sekcie, na označenie dynamiky diela alebo na poskytnutie dodatočného výrazu.
- Konkrétne pohyby, ktoré urobíte ľavou rukou, aby ste si všimli hudobníka alebo sekciu, sú na vás. Okrem ruky však dbajte aj na očný kontakt.
- 6Komunikujte dynamiku hudby s veľkosťou svojich pohybov. Dynamika hudby je charakter alebo výraz hudby. Môže zahŕňať pomalé, jemné, tiché časti kusu alebo hlasné, rýchle a intenzívne úseky kusu. Ako dirigent je vašou úlohou „povedať“ orchestru, akú dynamiku očakávate, a to pomocou veľkosti vašich pohybov. „Veľkosť“ vašich pohybov je vyjadrená množstvom priestoru, ktorý vaše ruky zaberajú pri vedení.
- Napríklad pomalú, jemnú a tichú časť hudby môžu predstavovať malé, blízke pohyby iba vašich rúk. Zatiaľ čo hlasný, rýchly a intenzívny úsek môže byť reprezentovaný veľkými, širokými pohybmi celých rúk.
- Vaše konkrétne pohyby priamo súvisia s prehrávanou hudbou a s tým, ako hudbu interpretujete vy, dirigent.
Metóda 3 z 3: Vedenie symfonického orchestra
- 1Pri vedení stojte rovno s nohami na šírku ramien. Keď prvýkrát vstanete na pódium dirigenta, nájdite si svoje miesto pred stojanom, rozkročte nohy tak, aby boli od seba na šírku ramien, a potom uvoľnite ramená a telo. Držte sa pri hudbe uvoľnene, nenamáhajte sa, kým to nevyžaduje vedenie orchestra.
- Každý výraz, ktorý ako dirigent urobíte, by mohol orchester interpretovať ako smer. Vyhnite sa nechceným pokynom tým, že zostanete uvoľnení.
Existuje mnoho vecí, ktoré by ste sa mali naučiť pred vedením prvého orchestra a mnoho ďalších vecí, ktoré by ste mali urobiť, keď ste pred orchestrom. - 2Zmeňte svoj postoj a pohyby na základe odborných znalostí orchestra. Profesionálne orchestre, neprekvapivo, majú viac skúseností s hraním so širokou škálou dirigentov a majú schopnosť dešifrovať pohyby dirigenta. Amatérske a nováčikovské orchestre (napr. Orchestre na základnej alebo strednej škole) však vyžadujú nielen oveľa viac vedenia, ale potrebujú, aby bol tento smer veľmi jasný.
- Amatérske a nováčikovské orchestre môžu tiež vyžadovať inštrukcie o tom, čo znamenajú vaše rôzne pohyby a čo by mali robiť, keď ich urobíte.
- 3Venujte všetku svoju pozornosť orchestru tým, že sa naň priamo pozriete. Aj keď budete pravdepodobne mať pred sebou notový záznam k skladbe, ktorú hráte, mali by ste si poskytnúť dostatok času na to, aby ste si ho vopred zapamätali, aby ste sa naňho nemuseli pozerať. Namiesto toho by ste mali vždy upierať zrak na samotný orchester a jednotlivých hudobníkov, najmä keď je čas ich naladiť.
- V ideálnom prípade by noty mali byť potrebné iba vtedy, ak sa rozptyľujete a potrebujete nájsť svoje miesto.
- Aj keď sa chcete pozrieť na hudobníkov, nechcete sa pozerať na žiadneho hudobníka dlhší čas, najmä ak predvádza sólo.
Prečítajte si tiež: Ako cvičiť rap?
