Ako byť dobrým umelcom?

Rozvíjanie individuálneho štýlu sú jadrom dobrého umelca — Tvrdá práca a rozvíjanie individuálneho štýlu sú jadrom dobrého umelca, ale dobrou správou je, že každý môže tvrdo pracovať.

Skutočne stať sa dobrým umelcom vyžaduje viac než len surové schopnosti a talent. Tvrdá práca a rozvíjanie individuálneho štýlu sú jadrom dobrého umelca, ale dobrou správou je, že každý môže tvrdo pracovať. Jednoducho sa venovať svojmu umeniu a venovať tomu každý deň čas, je najlepší krok, ktorý môžete urobiť, aby ste sa stali dobrým umelcom.

Metóda 1 z 3: zdokonaľovanie technických zručností

1
Rozložte vybranú formu umenia na základné komponenty alebo zručnosti. Povedať: „Chcem byť majstrovským maliarom“ je ušľachtilý cieľ, ale je taký široký, že je ťažké vedieť, kde začať. Úspešná prax v akejkoľvek umeleckej forme vyžaduje zvládnutie menších zručností, z ktorých takmer všetky je možné precvičovať nezávisle od seba:
- Maliari musia ovládať kresbu a skicovanie, miešanie farieb, tieňovanie, techniky štetca a kompozíciu.
- Zásuvky a ilustrátori musia kresliť, tieňovať, farbiť a písať a možno sa budú chcieť naučiť základy digitálnej ilustrácie a animácie.
- Sochári: Často sa učia širokú škálu techník a materiálov, od keramiky až po obrábanie kovov, a musia byť schopní načrtnúť a nakresliť nápady na papier. Dôrazne sa odporúča pokročilé štúdium materiálu a nástrojov, ktoré si vyberiete, vrátane ďalších vedeckých výskumov.
- Video umělci: Musíte ovládať celú zostavu, od osvetlenia, zvuku, prevádzky kamery a strihu. Kreslenie zručností (pre storyboardy) a animácie sú veľkým plusom.
2
Cvičte svoje umenie každý deň, čím sa z neho stane každodenný zvyk. Ľudia sa každodenným úsilím zlepšujú oveľa rýchlejšie a dokonca aj 10 minút denne môže byť lepšie ako 2 hodiny raz týždenne. Nájdite spôsob, ako sa stať umenie súčasťou vašej každodennej rutiny, a uprednostnite ho vo svojom pláne. Ak si nemôžete nájsť čas na umenie každý deň, byť dobrým umelcom bude exponenciálne ťažšie.
- Každý deň si dajte narážku, aby ste mali veci jednoduchšie - prvú vec ráno, po večeri, pred cvičením a podobne. Vďaka spoločným návykom je oveľa jednoduchšie ich dodržiavať.
- Po každom sedení sa mierne odmeňte - možno nebudete jesť dezert, kým nebudete hotoví, alebo si choďte zabehať, keď bude stránka hotová. Pripojte dobrý pocit k svojej každodennej výtvarnej praxi.
- Chýbajúce dni sú v poriadku - stáva sa. Namiesto toho, aby ste sa na druhý deň mlátili alebo sa trestali ďalšou prácou, vráťte sa na správnu cestu. Umenie by malo byť zábavné, nie trest!
3
Vykonajte úprimné hodnotenie svojej umeleckej slabosti a cvičte s rozvahou. Nie všetky tréningy sú rovnako prospešné. Každý umelec má oblasti a schopnosti, v ktorých nie je veľmi dobrý, a najlepší umelci do týchto oblastí v praxi bežia. Pamätajte si, že to nie je vždy o vytvorení publikovateľného dielu. Akonáhle si dáte slobodu cvičiť veci, v ktorých ste zlí, všimnete si, že robíte oveľa rýchlejšie zlepšenia vo všetkých oblastiach svojho umenia.
- Rozumná prax je o hľadaní chýb a ich odstraňovaní, aby sa zlepšovali. Ak sa nenecháte robiť chyby, ako by ste sa mohli zlepšiť?
- Je rozdiel medzi „cvičením“ a „výkonom“. Akonáhle si uvedomíte, že vaše skicáre a štúdie sú tu na to, aby vám pomohli zlepšiť sa a nie sa podeliť s ostatnými, môžete ich použiť na precvičenie toho, aby bolo vaše ďalšie „skutočné“ umelecké dielo ešte lepšie.
4
Pustite sa do menších projektov alebo „štúdií“, ktoré vám pomôžu rozbehnúť sa do veľkých projektov. Štúdia je jednoducho testovacím spustením nejakého aspektu vášho diela. Napríklad sochárka, ktorá robí ľudské telo v celej dĺžke, by sa pravdepodobne do repliky nedostala bez toho, aby vopred poznala jej materiály, štýl a logistické starosti. Aby sa pripravila, mohla by začať študovať v nasledujúcich oblastiach. Všimnite si toho, že aj keď je príkladom sochárstvo, všetci dobrí umelci pred začiatkom testujú:
- Ťažké alebo neobvyklé časti: Ruky sú zložité orgány s mnohými pohyblivými kĺbmi a kosťami. Cvičenie niekoľkých rúk a zisťovanie, ako sa budú držať, je najlepšie urobiť pred ich pridaním do konečnej sochy
- Logistické/technické starosti: Ako sa socha postaví bez pádu? Aký základ sa používa a ako je socha pripevnená?
- Štylistické prvky: Ak ide o melancholickú alebo smutnú sochu, ako plánujete zachytiť ten smútok? Menšie sochy a skicovanie mimiky tomu pomôžu prísť na to. Môžete sa tiež pokúsiť replikovať podobné kúsky alebo emócie.
ODBORNÁ TIP

Príbeh nášho odborníka: „Kresba je prvým jazykom umelca a milujem kreslenie dreveným uhlím. Keď ho používam, veľa premýšľam o odtieňoch svetla, farbách a ich hodnotách a o tom, ako tieto vlastnosti vyjadriť čiernobielo. Je to skutočne úžasný spôsob, ako preskúmať maľbu bez použitia farieb alebo sa dokonca pripraviť na techniku, ako je sochárstvo, pretože vás skutočne núti premýšľať nad svojim predmetom sústredene a kreatívne.
5
V prípade pochybností praktizujte realizmus, aj keď to nie je vaša umelecká forma voľby. Povedzte, že milujete tvorbu impresionistických, pestrofarebných portrétov v štýle Vincenta Van Gogha alebo abstraktné, kubistické obrazy ako Picasso. Aj keď ani jeden z nich nevyzerá ako nič, čo by ste mohli vidieť v reálnom živote, obaja muži sú majstrami realistického portrétovania. Predtým, ako ich porušíte, musíte poznať pravidlá a schopnosť dokonale zopakovať to, čo vidíte pred sebou, je najlepšie technické cvičenie, aké môžete vykonať. Vyskúšaj:
- Skicovanie alebo kresba stále krajiniek
- Realistické zachytenie ľudského tela, pokojne aj v pohybe.
- Replikujete svoje obľúbené obrazy alebo umelecké diela a učíte sa techniky majstrov.

Ak sa chcete stať dobrým umelcom, začnite s realizmom, aby ste sa mohli naučiť základy.

Metóda 2 z 3: rozvíjanie jedinečného štýlu

1
Pri výbere projektov dôverujte svojmu črevu. Ak vás myšlienka zaujme a nepustí, musíte sa jej venovať. Veľkí umelci sa neboja, či sa bude predávať, či bude zodpovedať súčasným umeleckým trendom alebo bude dlho trvať, kým sa vyrobí. Veľkí umelci skáču do svojich vášní s otvorenou náručou a dôverujú si, že to zvládne. Ak chcete jedinečný, osviežujúci umelecký hlas, musíte svojmu hlasu dôverovať.
- Začať s projektom, ktorý je divný, nový a experimentálny, môže byť náročné. Ale pamätajte - ak nemôžete byť pre projekt vášniví, ako môžete očakávať, že vaše publikum ho bude vášnivo cítiť?
2
Experimentujte so širokou škálou štýlov a disciplín. Rozmachujúci sa maliari majú dôvod tráviť čas sochárstvom a naopak. Všetky formy umenia sú vnútorne prepojené a zdieľajú podobnú slovnú zásobu a zručnosti (farba, tieňovanie, kompozícia atď.). Keď sa prinútite pristupovať k umeniu inak, otvoríte sa bohatstvu nových vplyvov, techník a štýlov.
- Zatlačte na to, aby ste sa dostali von zo svojej zóny komfortu - to je často miesto, kde robíte najväčšie prielomy a osobné objavy.
- Patria sem aj iné formy umenia, ako je písanie a hudba. Kreatívne vyjadrenie, či už štetcom alebo pikolou, je o tom, ako dostať svoje nápady z hlavy a do publika. Na médiu, ktoré na to použijete, nezáleží.
3

Načerpajte vplyv z celého svojho života, nielen z umeleckých aktivít. Veľkí umelci sú často veľkými čitateľmi a používajú knihy a literatúru na presadzovanie nových myšlienok a filozofií. Hanbia sa za svoju minulosť, bez ohľadu na to, aká je, a sú si istí, že ju používajú ako motiváciu a inšpiráciu. Okrem toho veľkí umelci len zriedka hovoria „nie“. Udržujú svoju myseľ otvorenú všetkému, stávajú sa špongiou vplyvov, ktoré sa spájajú, aby urobili niečo neuveriteľne jedinečné a neuveriteľne vy.
4
Ukážte svoju prácu ostatným za nápady a spätnú väzbu. Pre väčšinu umelcov je umenie formou komunikácie. Vytvárate umenie, pretože sa oň chcete podeliť s inými ľuďmi. V opačnom prípade môžete nápady nechať v hlave. Presne tak, ako chcete ukázať svoju prácu a komu je vaša voľba. Môžete sa pokúsiť predviesť svoju prácu v galériách a dať ju na predaj. Môžete skúsiť zverejniť. Mohlo by vám byť pohodlnejšie uvádzať prácu online a prípadne predávať jej výtlačky. Alebo by ste radšej len zarámovali časť svojej najlepšej práce a zavesili ju doma, aby si ju mohla užiť rodina a priatelia.
- Požiadajte o úprimnú kritiku a pokúste sa ich prijať s gráciou. Nikdy nezachytíte všetko a názor vášho publika vám pomôže nájsť oblasti, v ktorých sa dá zlepšiť.
- Opýtajte sa ľudí, čo si myslia o umení a čo to môže znamenať. Zhoduje sa s vašimi vlastnými myšlienkami a predstavami?
- Dosiahli ste pomocou kúsku svoje ciele? Mohli by ste im lepšie oznámiť svoje ciele alebo ste spokojní s nejednoznačnosťou a rozdielnymi názormi?
5

Prijmite konštruktívnu kritiku. Konštruktívna kritika vám má pomôcť vylepšiť vaše umelecké diela, a to buď dielo, na ktorom práve pracujete, alebo vaše budúce diela. Človek dávať konštruktívna kritika zvyčajne poukazujú ako nedostatky a silné stránky vo vašich kusových a predložiť návrhy, ako by ste mohli opraviť nedostatky. Aj keď to nie je vždy zábavné počuť, kritika je niečo, s čím sa budete musieť ako umelec vysporiadať. Naučte sa identifikovať, kedy je kritika vašej práce platná, a pomocou týchto informácií sa zamerajte na nápravu svojich chýb.

Potom bude skutočne ťažké byť dobrým umelcom — Ak neurobíte z umenia každodennú prioritu, potom bude skutočne ťažké byť dobrým umelcom.

Metóda 3 z 3: stať sa profesionálnym výtvarníkom

1
Zostavte online portfólio a ukážte svoju prácu a talent. Každý umelec potrebuje portfólio - miesto, kde môžu potenciálni kupujúci alebo klienti vidieť vašu prácu. Našťastie to internet uľahčuje, pretože priestory na tvorbu webových stránok, ako sú Wix.com, SquareSpace a Wordpress, majú všetky šablóny navrhnuté pre portfóliá umelcov. Jediné, čo musíte urobiť, je prispôsobiť názov, farbu a životopis a potom importovať obrázky alebo videá z vášho umenia.
- Kúpte si vlastný názov domény, ak hľadáte profesionálnych klientov. Stránka ako www.MyPortfolio.wordpress.com vyzerá oveľa menej profesionálne ako www.MyPortfolio.com.
- Keď budete hotoví, pripojte toto portfólio ku všetkým svojim účtom sociálnych médií, aby ste ho mohli ľahko nájsť.
- Zvážte vytlačenie (alebo kreslenie/navrhovanie, pre nezabudnuteľný vkus) niektorých vizitiek, aby ste sa o nich dozvedeli.
2
Moderujte relácie, aby ste svoju prácu dostali von. Kontaktujte malé galérie vo svojom okolí, aby ste zistili, či si môžete dať prácu. Pozrite sa do tej reštaurácie alebo kaviarne, ktorá dáva prácu na stenách. A ak všetko ostatné zlyhá, pripravte si vlastnú umeleckú show. Všetko, čo potrebujete, je priestor na zavesenie všetkého, občerstvenie a priatelia ochotní vás prísť podporiť.
- Pokiaľ je to možné, snažte sa organizovať šou s viacerými umelcami. Každý si tak prinesie svoje vlastné skupiny priateľov, aby sa každý umelec mohol stretnúť s novými fanúšikmi.
- Nikdy neviete, či môžete svoju prácu predvádzať, pokiaľ sa nepýtate. Nenechajte sa zastrašiť - absolútne najhoršia vec, ktorá sa stane, je slovo „nie“.
- Zvážte hosťovanie relácie „otvoreného štúdia“ raz za mesiac, kde by vás priatelia a zvedaví diváci mohli sledovať, ako pracujete, a hovoriť o svojom procese.
3
Absolvujte kurzy na rozvíjanie zručností a vytváranie kontaktov. Málokto, ak nejaký, je taký šikovný, že nemôže ťažiť z nejakého formálneho vyučovania. Hodiny výtvarnej výchovy vám môžu pomôcť prekonať predchádzajúce problémy s vašou prácou, ktoré ste sami nedokázali vyriešiť, identifikovať oblasti, v ktorých by ste sa mohli zlepšiť, alebo vám len dajú určitý smer a pravidelný čas, aby ste sa venovali práci na umení. K dispozícii sú kurzy pre všetky úrovne znalostí na vysokých školách, komunitných centrách, miestnych umeleckých centrách a na mnohých ďalších miestach.
- Váš učiteľ a spolužiaci sú zásadnými kontaktmi pri budovaní kariéry. Môžu ukazovať na nové príležitosti, spájať sa s vami na výstavách a podporovať vašu prácu v ťažkých raných rokoch, keď ste stále neznámi.
- Nikdy nezľavňujte spojenie ani priateľa. Na umeleckej scéne riadenej ústami kraľuje široká a silná sociálna sieť.
4
Každý deň venujte čas vlastnej propagácii a sociálnym médiám. Nie je to vždy veľa zábavy, ale je to nevyhnutné, ak chcete byť profesionálom. Nikto nechce obhajovať vaše umenie, iba vy. A svojím spôsobom je to dobrá vec - už nemusíte dúfať, že sa „správna“ osoba objaví vo vašej galérii. Namiesto toho môže tvrdá práca online dostať vašu prácu do mnohých kútov internetu a dokonca aj zarobiť peniaze.
- Ak vyrábate menšie, predajné umelecké diela, zvážte obchod na Etsy alebo eBay.
- Instagram, Tumblr a Pinterest so svojimi veľkými obrázkami a veľkými umeleckými sieťami sú skvelým miestom na zdieľanie a prácu.
- Vyberte si 1-2 účty sociálnych médií, ktoré chcete spustiť, a držte sa ich. Pokúsiť sa pracovať naraz na Facebooku, Twitteri, Instagrame, Pintereste atď. Sa nedá dobre zvládnuť bez toho, aby ste celý deň strávili na internete.
5
Zapojte sa do svojej miestnej umeleckej scény. Umelci musia držať spolu a veľa velikánov pochádza z kolektívov a skupín. Nie je chybou, že sa mnohí známi umelci navzájom poznali, než to urobili naplno, a niektoré z najväčších momentov umenia (Paríž v 40. rokoch, NY v 80. rokoch) pochádzajú zo spoločných tvorivých komunít. Choďte teda na miestne predstavenia, zapíšte sa do tried a spolupracujte s inými umelcami. Stúpajúci príliv nesie všetky lode, tak sa tam vydajte a urobte nejaké vlny.
- Ak máte problém nájsť komunitu, pozrite sa na internet. Existuje mnoho fór, webov a komunít (ako napríklad slávny DeviantArt), ktoré vám umožňujú predvádzať prácu.
- Venujte pozornosť svojim súčasníkom a podporujte ich vlastné show a prácu. Keď začínate, vašou najlepšou sieťou budú umelci v rovnakej situácii.
6
Poskytnite si životný štýl, ktorý vám umožní robiť každodenné umenie. Ak neurobíte z umenia každodennú prioritu, potom bude skutočne ťažké byť dobrým umelcom. To je len realita praxe - všetok talent na svete nepomôže, ak si nesadnete a nebudete robiť umenie. Úprimne povedané, môže to vyžadovať určité obete, pokiaľ ide o pracovný čas, plat a životnú situáciu. Ale ak chcete byť profesionálnym výtvarníkom, nič z toho by nemalo byť dôležité. Umeniu sa môžete venovať každý deň!
- Vždy si pamätajte, najmä v prvých rokoch praxe, že všetci vaši obľúbení umelci prešli rovnakým procesom.

Byť dobrým umelcom bude exponenciálne ťažšie — Ak si nemôžete nájsť čas na umenie každý deň, byť dobrým umelcom bude exponenciálne ťažšie.

Tipy

Príliš sa neporovnávajte s inými umelcami. Ak vás práca iného umelca inšpiruje k tomu, aby ste viac pracovali alebo vyskúšali niečo iné s vlastným umením, je to v poriadku. Nenechajte sa však posadnúť myšlienkou, že nikdy nebudete takí dobrí ako tento iný umelec. Bez ohľadu na to, ako dobre sa dostanete, vždy bude niekto lepší, plodnejší alebo úspešnejší ako vy. Namiesto toho sledujte svoj vlastný pokrok. Porovnajte to, čo robíte teraz, s tým, čo ste robili pred rokmi, a uvidíte, ako veľmi ste sa zlepšili.
Stereotyp je, že umelci sedia a čakajú, kým ich napadne inšpirácia, a potom sa ponáhľajú produkovať svoje ďalšie majstrovské dielo. Máloktorý umelec tak funguje a tí, ktorí sa umením živia, si to nemôžu dovoliť. Je oveľa lepšie, keď sa pustíte do rutiny práce na svojom umení, než dúfať, že vám inšpirácia padne do lona. Ak vás zrazu napadne skvelý nápad, vždy si môžete urobiť viac času na jeho vypracovaní alebo si ho vziať na vedomie a zapracovať naň neskôr.
Skúste občas niečo iné. Experimentovanie môže byť skvelým spôsobom, ako sa vymaniť z koľají alebo objaviť nový smer svojho umenia. Váš vkus sa môže časom meniť a predmety a materiály, ktoré ste milovali, keď ste začínali, pre vás teraz nemusia byť také inšpiratívne.

Skutočne stať sa dobrým umelcom vyžaduje viac než len surové schopnosti a talent.

Varovania

Nesnažte sa pracovať štýlom alebo s predmetom iba preto, že si myslíte, že to je to, čo sa ľuďom bude páčiť a ktoré si chcú kúpiť. Našťastie zvažujete kariéru v umení, pretože je to niečo, čo vás baví, nie preto, aby ste potešili ostatných.
Nikdy neprezentujte prácu niekoho iného ako svoju vlastnú. Je to krádež, je to nepoctivé a zničí to vašu povesť.
Nemali by ste sa porovnávať s profesionálnymi umelcami, pretože sa umeniu venujú dlhšie ako vy. Neporovnávajte, ale hľadajte inšpiráciu.
Dobre si premyslite, či chcete byť profesionálnym výtvarníkom. Mnoho kreatívnych oblastí má oveľa viac talentovaných ľudí, ktorí hľadajú prácu, ako prácu, ktorá by im ponúkla. Začať vo svete profesionálneho umenia môže byť veľmi ťažké.

Prečítajte si tiež: Ako navštíviť Národné múzeum námorného letectva?

Ako byť dobrým umelcom?

Kroky

Metóda 1 z 3: zdokonaľovanie technických zručností

Metóda 2 z 3: rozvíjanie jedinečného štýlu

Metóda 3 z 3: stať sa profesionálnym výtvarníkom

Tipy

Varovania

Otázky a odpovede

Komentáre (11)

Prečítajte si tiež: