Ako sekvenovať midis so štúdiom kovadliny?

Bodkovaná štvrtinová nota sa rovná štvrťhodine plus ôsma poznámka v jednej poznámke
Bodkovaná štvrtinová nota sa rovná štvrťhodine plus ôsma poznámka v jednej poznámke.

MIDI Music je veľmi populárny žáner hudby syntetizovanej počítačom. Využíva 16 stôp/kanálov a (General MIDI bank) má viac ako 100 nástrojov. Súbory MIDI sa väčšinou používajú v počítačových hrách (kvôli svojej malej veľkosti), webových stránkach (ako hudba na pozadí; Opäť kvôli ich malej veľkosti) a niekedy aj v programoch na učenie/prehrávanie nástrojov, ako napríklad Guitar-Pro. Napriek tomu, že sekvenovanie MIDI sa zdá byť náročné, nie je obzvlášť ťažké vytvoriť jednoduchú melódiu, pridať nejaký doprovod, protip melodiu a premeniť ju na celkom cool kompozíciu. Táto príručka vás naučí komponovať vlastnú hudbu a sekvenciu Midis. Budeme používať Anvil Studio (odkaz je v sekcii „Externé odkazy“).

Kroky

  1. 1
    Naučte sa základy skladania a teórie hudby. Mali by ste poznať základné názvy poznámok (C, D, E, F, G, A, B a ich ploché/ostré). Teraz existuje niekoľko typov poznámok. Štandardné poznámky sú štvrťtóny (plné kruhy s čiarami). Vyrovnajú sa jednému úderu. Ôsme noty (plné kruhy s čiarou s chvostom) sú menšie. Dve ôsme noty sa rovnajú jednému taktu alebo štvrtine. Šestnáste noty (plné kruhy s čiarami s dvoma chvostmi) sú ešte kratšie. Štyri 16. noty sa rovnajú jednému úderu. Tridsaťsekundové noty (plné kruhy s čiarami s tromi chvostmi) sú najmenšie noty používané v kompozíciách. Anvil Studio vám dáva možnosť používať 64. noty, ale 32. poznámky sú oficiálne najkratšie. 8 32. noty sa rovnajú jednému úderu. Existujú aj polovičné noty (duté kruhy s čiarami), ktoré sú väčšie ako štvrťtóny. Jeden polovičná nota sa rovná 2 úderom alebo štvrtinová nota. A najdlhšia nota je celá nota (dutý kruh bez čiar alebo chvostov), čo sa rovná 4 úderom. Medzi týmito poznámkami sú tiež poznámky. Ak ku akejkoľvek poznámke pridáte bodku, pripočíta sa k nej polovica. Napríklad bodkovaná ôsma nota sa rovná ôsmej note + šestnásta poznámka v jednej note. Bodkovaná štvrťhodina sa rovná štvrťhodine plus ôsma poznámka v jednej poznámke. Bodkovaná polovičná nota sa rovná trom úderom alebo štvrťhodine.
  2. 2
    Naučte sa niekoľko časových podpisov. Časové podpisy sa zvyčajne píšu na začiatku skladieb a na miestach, kde sa menia. Číslo v spodnej časti označuje typ úderu, zatiaľ čo číslo v hornej časti označuje počet úderov. Veľmi jednoduchý časový podpis je 0,5; toto má dvojštvrťové takty noty na bar. Najdlhšia možná nota je polovičná. Takt 0,75 sa skladá z 3 štvrťhodinových taktov. 1 je známy ako „spoločný čas“. Menej jednoduchý časový podpis je 0,75, ktorý obsahuje šesť ôsmich poznámok. Na dĺžku sa rovná 0,75 (matematicky 0,75 zníži na 0,75), ale počíta sa inak: 0,75 pozostáva z dvoch bodkovaných rozkrokových úderov (alebo dvoch úderov pozostávajúcich z troch ôsmych nôt), pričom 0,75 bar obsahuje tri štvrtinové notové takty. Môžu sa použiť aj nepravidelné časové podpisy, napríklad 1,25, 1,75 a 10,13, aj keď sú menej časté. Anvil Studio vám umožňuje zadať vlastné časové podpisy, ak to bude potrebné.
  3. 3
    Naučte sa kľúčové podpisy. Kľúčový podpis (počet bytov a ostrých predmetov) je napísaný tesne pred časovým podpisom. Rozhoduje o kľúči, v ktorom je dielo napísané. Klávesov je rovnako veľa, ako poznámok. V strede dielu môžu byť tiež použité ploché a ostré predmety. Niekedy u mladistvých, ostrých a plochých dielov znejú skladby harmonicky/melodicky, zatiaľ čo vo veľkých skupinách znejú menej a harmonicky.
    Jedna polovica noty sa rovná 2 úderom alebo štvrtine noty
    Jedna polovica noty sa rovná 2 úderom alebo štvrtine noty.
  4. 4
    Teraz začnime skladať. Otvorte štúdio kovadliniek a vytvorte novú skladbu (ak ešte nie je vytvorená). Pomenujte ho „melódia“ a nechajte nástrojový klavír. Vymyslite v hlave chladnú melódiu. Akonáhle to máte, spievajte. Keď spievate, počítajte. Klepnite na nohu a počítajte v hlave. Počítanie počas spevu vám pomôže určiť, o aký typ poznámok ide, aby ste ich mohli zaznamenať. Ak nota nezodpovedá počtu, rozdeľte štvrťhodiny do ôsmich/šestnástich/tridsaťsekundových úderov. Nezabudnite zaznamenať každý pruh, ako budete pokračovať. Zaznamenajte asi 4-5 barov. Teraz zahrajte svoju melódiu. Vykonajte úpravy, ak to neznie správne. Teraz vytvorte ďalšiu skladbu s názvom „Sub-melódia“. Nástrojový klavír zatiaľ nechajte. Zaznamenajte rovnakú melódiu, okrem zníženia tónov o 2 (ak je teda prvá nota melódie E, prvá nota melódie bude C). Zahrajte si melódiu. Ak ste urobili všetko správne, vaša hudba by mala znieť skutočne úžasne. Teraz vytvorte tretiu skladbu. Pomenujte to „bas“. Pridajte dolnú polovicu tónov (ak ste v 1), ktoré zodpovedajú melódii (aj keď ste melódiu napísali v jednom kľúči, stále sa mení tónina, pretože sa hrajú rôzne noty. Tieto klávesy sú doplnené pôvodnými tónmi. Nemeňte však podpis kľúča). Keď pridáte basovú melódiu, pustite si ju znova. Vykonajte úpravy, ako budete pokračovať. Teraz kliknite na nástroj „melódie“ a zmeňte ho na iný nástroj. Zmeňte nástroj na čokoľvek, čo vyhovuje vášmu štýlu. Rockové skladby by mali mať olovený nástroj ako skresľujúcu gitaru, pod melódiu ako každý iný typ elektrickej gitary a basy ako všetky elektrické basy. Mosadzné kusy by mali mať melódiu v trúbke, sub melódiu v trombóne a basu v tube. Orchestre by mali mať melódiu v husliach, sub melódiu vo viole a basu v... basoch (alebo Contra-Bass). Myslite na inú kombináciu nástrojov. Môžete tiež pridať bicie nástroje. Stačí pridať beaty v rôznych bubnoch, ktoré idú s rytmom.
  5. 5
    Experiment. Skombinujte rôzne nástroje. Práca s perkusiami. Objavte nové spôsoby, ako spájať poznámky. Prečítajte si niekoľko kníh z hudobnej teórie. Čím viac budete skladať, tým sa budete zlepšovať. Navrhujem tiež, aby ste sa naučili hrať na klavíri (alebo na akomkoľvek inom nástroji). Rozvíja to váš hudobný sluch a pomôže vám v ďalšom kroku.
  6. 6
    Sekvenčná hudba, ktorá nie je vaša, ale je známa. Môžete si ho vyrobiť pre hru alebo len pre zábavu. Ak to chcete urobiť, najskôr si zaobstarajte pôvodnú pieseň. Počúvajte to niekoľkokrát. Potom počúvajte prvých 10 sekúnd. Skúste objaviť časový podpis počítaním a sledovaním vzorov (ak máte hudobný sluch, malo by to byť celkom jednoduché). Teraz priraďte prvú notu piesne, aby ste boli v správnom kľúči. Potom urobte pomocou svojho hudobného sluchu a novo objavených dĺžok tónov (ktoré boli zistené vďaka počítaniu) prvých 10 sekúnd melódie. Potom počúvajte prvých 10 sekúnd znova a pokúste sa zachytiť melódiu a basy. Počúvajte, kým nespoznáte všetky nástroje a melódiu. Rovnakou metódou pokračujte v celej skladbe. Uistite sa, že skladbu často hráte a upravujete.
  7. 7
    Ak neviete, čo napísať, kliknite na náhodné poznámky. Náhodné dĺžky poznámok. Náhodné podpisy kľúčov a času. Potom si pustite svoju pieseň. Pravdepodobne to bude znieť naozaj zle, ale možno dokážete zachytiť jedinečnú melódiu. Vykonajte úpravy, aby zvuk znel chladnejšie a aby melódia trčala. Potom pridajte sub-melódiu, basu, perkusie a ďalšie nástroje.
Veľmi jednoduchý časový podpis je 0,5
Veľmi jednoduchý časový podpis je 0,5; toto má dvojštvrťové takty noty na bar.

Tipy

  • MIDI nástroje majú spravidla zvuk veľmi odlišný od svojich fyzických náprotivkov. Nečakajte, že gitara bude znieť ako gitara alebo že basa bude znieť ako basa. To znamená, že gitara (napríklad) nemusí byť ideálnou voľbou pre hlavný nástroj. Experimentujte s priradením rôznych rolí rôznym nástrojom. Skúste použiť skresľujúcu gitaru na potlačenie hluku v pozadí, basovú gitaru na melódiu, husle na doprovod atď.
  • Ak máte problém so sekvenovaním piesne, stiahnite si/kúpte si softvér na rozpoznávanie hudby a konvertujte mp3 na MIDI. Bude to znieť asi dosť zle, ale pomocou svojich sekvenčných schopností to môžete upraviť a zmeniť na profesionálne MIDI.
  • Nesnažte sa použiť čo najviac nástrojov, len kvôli tomu. Ak to znie dobre s viacerými nástrojmi, použite viac; ak to znie dobre s menším počtom nástrojov, používajte menej.
    Ak nejakým spôsobom sekvenujete známu pieseň
    Ak nejakým spôsobom sekvenujete známu pieseň, ktorú je možné kúpiť, nezverejňujte ju bez riadneho súhlasu autora.
  • Pamätajte si, že s MIDI nie je veľa obmedzení toho, čo môžete robiť. Môže byť použitý na komponovanie hudby, ktorá by bola inak pre skutočných hudobníkov so skutočnými nástrojmi nehrateľná. Využite to.
  • Naučte sa hudobnú teóriu a ďalší nástroj. Určite si precvičte hudobné ucho a často komponujte.
  • Ak máte rovnaký nástroj a hráte rovnakú hudbu vo viac ako 2 kanáloch, získate skutočne úžasný zvuk. Nebude to realistické, ale bude to naozaj super. Napríklad skreslenie (nielen na gitarách). Možné sú aj zvuky ozveny.
  • Experiment.

Varovania

  • Ak nejakým spôsobom sekvenujete známu pieseň, ktorú je možné kúpiť, nezverejňujte ju bez riadneho súhlasu autora.

Veci, ktoré budete potrebovať

  • Štúdio kovadliny
  • Základné hudobné znalosti
  • Klavír (voliteľné, ale odporúčané)
Súvisiace články
  1. Ako obnoviť zoznam skladieb na Spotify?
  2. Ako upraviť zoznam skladieb Spotify v systéme Android?
  3. Ako prežiť nočný výlet do kapely?
  4. Ako choreografovať hip hopový tanec?
  5. Ako sa živiť vyučovaním hry na gitare?
  6. Ako učiť gitaru pre začiatočníkov?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail