Ako napísať scénu?
Ak chcete napísať scénu, začnite určením toho, čo musí byť hlavným cieľom alebo činom scény. Ďalej vyberte postavy, ktoré potrebujete pre danú scénu, a vyberte zaujímavé alebo vzrušujúce prostredie na zvýraznenie akcie alebo témy. Akonáhle ste pripravení začať písať, začnite silným háčikom, aby ste čitateľa rýchlo vtiahli, a potom zhruba načrtnite zvyšok scény. Pri práci na scéne sa uistite, že máte všeobecný oblúk akcie, vrátane centrálneho konfliktu. Ak sa chcete dozvedieť, ako pridať do svojej scény vhodné detaily a popisy, čítajte ďalej!
Ak chcete napísať scénu, začnite určením toho, čo musí byť hlavným cieľom alebo činom scény.
Scéna je stavebným kameňom väčšieho príbehu. Bežne sa scény používajú na opis častí scenára hry alebo filmu. „Scéna“ sa však týka akejkoľvek diskrétnej udalosti, čo znamená, že má začiatok a koniec, či už píšete román alebo budúci film. Scény musia mať spravidla oblúk, charaktery a odohrávajú sa v jednom prostredí. Scény sa stávajú kúskami puzzle vašej rozsiahlejšej práce, takže ak sa ich naučíte práve teraz, bude vaša konečná kniha alebo scenár oveľa lepšie.
Ak sa cítite ako najlepšia scéna, ktorú by ste mohli napísať, opúšťa tieto zásady, choďte do toho.
Poznámka: Tento článok je o teórii a písaní skvelej scény. Kliknite sem, ak potrebujete pomoc s formátovaním scény pre scenár alebo hru.
Metóda 1 z 2: nastavenie scény
- 1Zistite, čo scéna potrebuje povedať alebo dosiahnuť. Musíte vedieť, čo vaša scéna dodáva rozsiahlejšiemu dielu. Scéna by mala byť z veľkej časti schopná samostatne stáť ako minipríbeh. Vaše postavy a čitateľ musia byť na konci scény na inom mieste, ako na začiatku. Ak ste nepreukázali rast alebo ste divákovi neobjavili niečo nové, scéna pravdepodobne nie je potrebná. Najlepšie scény dosahujú veľa vecí naraz, často veľmi rafinovane. Bežné použitia scény zahŕňajú:
- Posunutie zápletky dopredu.
- Vytvorenie alebo vyriešenie konfliktu/napätia.
- Osvetlenie nových charakterových vlastností.
- Ukazuje, ako sa postavy zmenili.
- Vystavenie alebo ilustrácia nového miesta alebo novej postavy.
- Rozprávanie vtipu alebo zasiahnutie dôležitého emocionálneho úderu.
- 2Vyberte si postavy, ktoré potrebujete pre danú scénu. Keď viete, čo scéna potrebuje dosiahnuť, musíte zistiť, kto tam musí byť, aby to dosiahol. Ak píšete scenár alebo scenár, chcete toľko postáv, koľko potrebujete. Možno si nevšimnete, že postava na stránke nehovorila päť minút, ale všimnete si ich, ako ticho sedia na javisku. Pamätajte si, že aj keď chcete, aby sa vaše postavy správali realisticky, stále potrebujete svoju scénu, aby ste dosiahli svoj cieľ. Namiesto ohýbania postavy tak, aby zodpovedala vašej zápletke, ju vynechajte zo scény alebo nájdite spôsob, ako ich zaradiť do scény bez toho, aby ste zradili svoju postavu.
- Ak píšete samostatnú scénu, napríklad ako paródia, venujte nejaký čas brainstormingu postáv. Môžete napísať pár viet alebo urobiť úplný náčrt postavy.
- 3Nájdite pre scénu zaujímavé alebo vzrušujúce prostredie. Ak chcete dosiahnuť najlepšie výsledky, skúste myslieť na niečo, čo nie je zrejmé. Aké miesto by najlepšie zvýraznilo váš konflikt, napätie alebo tému? Kde môžete vierohodne nastaviť charakter a pritom odhaliť ich nové stránky. Zvolené nastavenie často poskytuje témy konverzácie pre vaše postavy, najmä na začiatku scény. Môžete sa pokúsiť vytvoriť miernu metaforu medzi umiestnením a skutočnou scénou, ako je napríklad slávna, metaforická scéna továrne na biele farby Invisible Man, ktorá sa hrá o rasové vzťahy „bielo-pracie“.
- Zatiaľ čo väčšina rande sa koná v parku alebo v príjemnej reštaurácii, Rockyho známa scéna dvorenia je mimoriadne silná, pretože sa nachádza v opustenom klzisku, ktoré napodobňuje tvar a dojem boxerského ringu.
- Násilné zakončenie filmu There Will Be Blood je mimoriadne šokujúce, pretože sa odohráva v najnevinnejšom prostredí celého filmu - domácej bowlingovej dráhe.
- Zlom severokórejského súboru Sirotčí magisterský syn sa odohráva v Texase, čím sa postavy dostávajú na snáď najmenej severokórejské miesto, aké si možno predstaviť, aby podnietilo ich vzburu.
- 4Začnite scénu silným háčikom. Chcete, aby vaše prvé riadky scény vtiahli čitateľa okamžite dovnútra. Často majú spisovatelia prvý alebo dva riadky scény už v hlave a podnecujú ich tak k písaniu. To však neznamená, že prvá voľba je nevyhnutne najlepšia. Zapíšte si 4-5 rôznych otvorov, pričom si pamätajte svoje ciele pre danú scénu, a potom sa presuňte ďalej od svojho obľúbeného.
- Koľko riadkov môžete vystrihnúť na úplnom začiatku scény, kým sa dostanete k tomu podstatnému? Najlepšie je ponoriť sa priamo do príbehu, namiesto toho, aby ste svoju postavu sledovali bežný deň.
- 5Načrtnite scénu zhruba ručne. Osloboďte sa od dokonalosti a pustite sa do písania. Akonáhle budete mať otvorenie, aj keď si nie ste istí, či ho chcete zachovať, rýchlo napíšte scénu, ako k vám príde. Nechajte svoje postavy hovoriť a reagovať na pozíciu, do ktorej ich postavíte, aj keď to nie je v súlade s vašim pôvodným plánom. Odbočte alebo rozpútajte prekvapenie na svojich postavách počas chvíľky inšpirácie. Pamätajte si, že toto je len rýchly koncept. Neskôr si vyberiete a vyberiete najlepšie momenty.
- Cieľom je začať si pri písaní vizualizovať scénu, hrať si v hlave film alebo román.
- 6Postavte svoje scény okolo akcie a udalostí, nie myšlienok. Monológy nie sú scény ani filozofické diskusie. Obaja majú svoje miesto vo filmoch a knihách, ale nemajú svoje miesto v scénach. Pri písaní scén musíte myslieť konkrétne, nechať hmatateľné udalosti formovať scénu a poháňať vaše postavy a zápletku dopredu. Aj dobrý rozhovor môže byť scénou, pretože konverzácia môže odhaliť prekvapujúce poznatky a spustiť nové udalosti. Stredný rozhovor dvoch najlepších priateľov, ktorý nám neukazuje nič nové, však nie je scéna. Niektoré tipy zahŕňajú:
- Myslenie na základe akcie a reakcie, nie náhodnej šance, vytvoriť dynamickejšie scény.
- Vedenie s akciou. Ak niekto uvažuje o tom, že niečo urobí, urobí to, ako keď trafíte postavu, začnite najskôr úderom. Potom pokračujte slovami „Chcela to urobiť už dlho “.
- Odhalenie vnútorného myslenia prostredníctvom akcie. Hemingway bol v tomto majster, pričom malými akciami prejavoval väčšie emócie. Napríklad postava opierajúca sa o stoličku sa zrazu predkloní a položí všetky štyri nohy stoličky dole, pretože práve počul správu o svojom dlho stratenom milencovi, o ktorom sa tvári, že ho nepozná, vo filme „Veľká rieka s dvoma srdcami“.
Cieľom je začať si pri písaní vizualizovať scénu, hrať si v hlave film alebo román.
Metóda 2 z 2: písanie efektívnych scén v akomkoľvek formáte
- 1Nájdite ústredný konflikt scény. Všeobecný oblúk scény alebo to, ako sa mení od začiatku do konca, je najzrejmejšou vrstvou scény. Ale pod touto vrstvou, vo všetkých dobrých scénach, je konflikt. Na najzákladnejšej úrovni predstavuje konflikt rozdiel medzi tým, čo postava chce (peniaze, láska, moc, steak) a tým, čo môže dostať. Konflikt je zvyčajne medzi dvoma postavami a často sa o ňom nehovorí nahlas. Musíte ho však identifikovať ako spisovateľa a nájsť spôsob, ako ho zakaždým začleniť do scény.
- Shakespeare bol majstrom skrytých konfliktov. Pozrite sa napríklad na Macbetha, ktorý, ako čitateľ vie, pod každým skutkom láskavosti alebo politickým prejavom skrýva vražednú vinu.
- Konflikt často vzniká z povahových vlastností. Na parky a rekreácia, vieme, že liberálnosť Ron Swanson neznáša na federálnu vládu. To robí jeho rozhodnutie požiadať o prácu v službe amerických národných parkov na jednej scéne oveľa pálčivejšie.
- Konflikt nemusí byť vyriešený okamžite. Každá scéna Mementa je postavená na konflikte medzi tým, čo si pamätáme, a tým, čo si myslíme, že si pamätáme. Každá scéna sa nenápadne hrá medzi dvoma protiľahlými stranami.
- 2Vyberte „tretiu možnosť“ a prekvapte čitateľov. Vo väčšine scenárov majú postavy dve možnosti. Môžu si vziať dievča alebo zostať slobodní; zachrániť mesto alebo sa stiahnuť do bezpečia; vezmite si veľkú propagáciu, alebo zostaňte so svojou rodinou atď. Ale skutočný svet nie je taký čiernobiely. Najúčinnejšie scény nastavili túto dichotómiu a potom ju opustili pre úplne prekvapivú a uspokojivejšiu tretiu možnosť. Môže to byť nový plán, kompromis alebo dokonca katastrofa, ktorá všetko zničí alebo zmení. Nie každá scéna by si mala zvoliť „tretie možnosti“. Napriek tomu sa snažte mať pri písaní svoju myseľ otvorenú alternatívam.
- „Tretia možnosť“ môže byť samozrejme štvrtá alebo piata možnosť. Väčším cieľom je vybrať namiesto skrytého výsledku niečo skryté alebo nič netušiace.
- Vytvorte si zoznam 25 rôznych koncov alebo možností, aj hlúpych alebo nepravdepodobných, ak sa zaseknete.
- 3Nechajte svoje postavy hovoriť jedinečnými, diferencovanými hlasmi. Chcete, aby vaše postavy zneli živo a navzájom sa líšili. Ak by ste odstránili všetky značky dialógového okna, ako napríklad „Maggie povedala“ alebo „DAVE:“, stále by ste mali vedieť, kto vlastne hovorí. Čím lepšie poznáte svoje postavy, tým to bude jednoduchšie.
- Slang, výrazy, akcenty a dokonca aj interpunkcia sú dobrým spôsobom, ako odlíšiť hlasy postáv.
- 4Pri stimulácii používajte detaily a popisy. Keď pridáte detaily, napríklad farbu miestnosti alebo ľudí prechádzajúcich von, použite ich na spomalenie tempa a poskytnutie scéne priestoru na dýchanie. Napríklad namiesto písania „ticho sedia“ si dajte chvíľu na to, aby ste popísali, čo postavy so svojim mlčaním robia. Na čo sa pozerajú, čuchajú, dotýkajú sa alebo si myslia?
- Podrobnosti sú najlepšie, keď odrážajú vnútorný život postáv. Smutná postava si napríklad pravdepodobne všimne opustený výklad. Možno si nevšimli šťastných ľudí v kaviarni, alebo sa mohli sťažovať, ako všetci vyzerajú šťastne.
- Vo všeobecnosti by skripty a hry mali obsahovať iba nevyhnutné detaily. Ak chcete ticho alebo pokojné chvíle, ukážte to vo svojich akčných líniách, napríklad „ticho si naleje kávu“.
- 5Prečítajte si scénu z perspektívy každej postavy. Niektorí spisovatelia dokonca navrhujú krátke verzie scény z rôznych perspektív. Cieľom je položiť si otázku, či sa každá postava správa realisticky. Ak sa vaše publikum dokáže postaviť a povedať - „ten človek by to nikdy neurobil“, okamžite vypustíte energiu zo scény. Nájdite spôsoby, ako získať vierohodné reakcie, ktoré sú pravdivé pre každú postavu a scéna bude žiariť.
- 6Scénu vystrihnite na holé kosti. Toto je často najťažšie pri písaní scény, ale je to úplne zásadné. Čitatelia prinášajú svoju predstavivosť na scénu, vyplňujú menšie detaily a dokonca aj tón hlasu. Pokušenie presnej predstavy o scéne je silné, ale v konečnom dôsledku nemožné. Namiesto toho nechajte medzery vyplniť čitateľom. A čo je najdôležitejšie, vďaka tomu budú vaše skutočné chvíle ešte jasnejšie, keď ich necháte samé.
- 7Položte si otázku, či je scéna zásadná pre rozsiahlejší príbeh. Ignorujte, či sa vám scéna páči alebo nie, či už je to veselá alebo srdcervúca. Ak by ste scénu odstránili, zmenila by sa nejakým spôsobom väčšia zápletka príbehu? Ak nie, možno budete chcieť scénu úplne odstrániť. Uložte si vtipné kúsky alebo krásne monológy a zistite, či sa zmestia do ďalších, užitočnejších scén. V konečnom dôsledku, ak sa scéna len točí kolesami, získate z týchto malých úryvkov viac kilometrov vo výkonnejších scénach.
Spisovatelia majú často v hlave prvý alebo dva riadky scény a podnecujú ich k písaniu.
- Vyberte si správny formát pre svoju scénu. Štandardné formáty scenára sú napríklad normou pre hotový scenáristický produkt. Patria sem značky pre každé nastavenie scény, ak je záber interiérový alebo exteriérový, a nevyhnutné rekvizity.
- Pravidlá sa majú porušovať. Ak sa cítite ako najlepšia scéna, ktorú by ste mohli napísať, opúšťa tieto zásady, choďte do toho. Toto sú iba pokyny.
Prečítajte si tiež: Ako zmerať uhol pomocou uhlomeru?
